序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內心深處的真相，好投稿為您帶來了一篇文學鑒賞論文范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創作。

文學鑒賞論文:加強古代文學作品鑒賞及閱讀

一、古代文學作品對現代人格養成具有重要影響

（一）現代人國家至上的人格源于古代文學的影響

愛國是現代高尚人格的集中體現。熱愛自己的國家、捍衛祖國的尊嚴、維護祖國的利益、反對國家的分裂仍然是現代中國人的共同情結。當我國經濟不斷走上富強、政治地位不斷提高、科學技術突飛猛進領先世界、體育競技摘金奪銀充分展示大國風采時，中國人是舉國歡騰為之歡呼雀躍；當香港、澳門回歸祖國懷抱、實現祖國統一時，中國人熱淚盈眶；但當臺獨的呼聲不斷叫囂之時，中國人是強烈抗議并且義憤填膺。這些愛國情愫就是源于古代文學倡導的愛國思想。“正道直行”的屈原，其愛國的赤誠，“雖與日月爭光可也”（《屈原列傳》）；一心報國而終不為皇上所用的陸游，臨死前喊出的“王師北定中原日，家祭無忘告乃翁”的心聲，其滿腔的愛國熱情更是感人肺腑，催人淚下（見《憤》《示兒》）。中國人的愛國情結就是這樣在古代文學所弘揚的愛國人物的愛國思想積淀及潛移默化的熏陶下慢慢孕育而成。

（二）現代人自強不息的人格源于古代文學的影響

現代中國人，不管遇到怎樣的困難，都不會低下堅強的頭顱。在解放戰爭年代，憑著自強不息、艱苦奮斗的精神，中國共產黨打敗了日本侵略者和國民黨軍隊，取得了民族獨立的徹底勝利。新中國成立之后，中國人同樣憑自強不息的精神，獨立研制出了原子彈、氫彈和神舟六號、七號、八號宇宙飛船乃至實現了神州八號與天宮一號成功對接，從而震驚了全世界。這種自強不息的精神，體現了現代中國人永不服輸的性格特征。而這種性格特征的養成，也同樣離不開古代文學的涵養。儒家經典《中庸》提倡博學、審問、慎思、明辨、篤行的治學之道，主張刻苦學習，不甘人后，“人一能之，己百之；人十能之，己千之”，這些都是自強不息精神的表現。《列子?湯問》中“每日挖山不止”的愚公“、每日孳孳”的大禹、逐日的夸父、填海的精衛，都是自強不息精神的化身；從古到今無數騷人墨客所吟詠、所描繪的青松、翠竹、紅梅、蒼鷹、雄獅、奔馬之類，也都是古人托物言志借以表現自己剛健有為、自強不息的意志。現代中國人就是在古代文學所傳揚的這種自強不息精神熏陶下而具有了人定勝天、絕不向困難低頭的堅強性格。

（三）現代人厚德載物的人格源于古代文學的影響

現代中國人非常注重自己的人格修養，努力把自己修煉成一個品格高尚的人、受人敬重的人。在評價一個人時，人們往往把人品放在第一重要位置，品德高尚的人，自然會受到人們的愛戴與尊敬，反之，品德低下的人則難以得到單位的重用與人們的贊賞。厚德載物精神還廣泛表現在中國人處理民族關系、宗教關系和外來文化上，凡事兼容并包，體現了中國人恢宏寬容的氣度。現代中國人的厚德載物深受我國傳統文化的影響。古代文學作品中濃墨重彩所贊美的都是道德品質高尚的人。如大舜的后母、父親和異母弟弟屢屢加害于他，而大舜一次又一次地以寬厚的胸懷和崇高的德行感化他們。堯也因此最終把天下讓給才德兼備的舜。除此之外，古代文學還通過品德高尚的人的言論來教育我們要厚德載物。《論語?陽貨》：“夫仁者，己欲立而立人，己欲達而達人”，《論語?雍也》：“己所不欲，勿施于人”，這些思想言論中都滲透出厚德載物、寬以待人的精神。而《老子》：“生之畜之，生而不有，為而不恃，長而不宰”，則教育人效法大地是最高的胸懷。

（四）現代人以和為貴的人格源于古代文學的影響

現代中國人非常注重家人與鄰里之間的和睦相處，曾有“和氣生財”、“和順滿門生百福”、“家和萬事興”、“遠親不如近鄰，近鄰不如對門”、“忍一忍，風平浪靜；退一步，海闊天空”之說；在對外關系上，中國人主張與別國友好、平等相處，不稱王、不稱霸，人不犯我、我不犯人……這些都是當代中國人以和為貴的高尚人格的體現。這種體現也是離不開千百年來古代文學的感染與熏陶。“和”、“同”在儒家的經典中是出現得比較早的，在《尚書》《周易》《禮記》《左傳》當中都可以得到佐證。如《尚書?堯典》中說“：八音克諧，無相奪倫，神人以和。”《尚書?君陳》中說：“寬而有制，從容以和。”《禮記?月令》里說：“是月也：天氣下降，地氣上騰，天地和同，草木萌動。”在《禮記?樂記》中：“樂文同，則上下和矣。”“雍雍，和也。夫敬以和，何事不行？”以上所談及的都是“和諧”、“調和”、“融合”之意，實際上這是儒家“和同”思想的較早表達方式。儒家“和同”思想作為中華民族精神特質之精髓，是中華文化的寶貴遺產，道出了世界只有“和合”才能發展的真諦。在古代文學作品里，宣傳這種“和合”思想與人物的文章比比皆是，其中《史注?廉頗藺相如列傳》中的藺相如就是這種思想的典型代表。藺相如為了“和合”，早朝時不與廉頗爭列；在路上與廉頗相遇時引車避匿，他的這種為了國家安寧而爭取內部團結的高尚行為已經成為一代代中國人學習的榜樣，對現代中國人的人格影響相當深遠。

二、傳授學生鑒賞古代文學作品的方法

（一）教育學生閱讀和鑒賞古代文學，首先要過文字關

古代文學作品都是用古代漢語及繁體字寫成的，由于年代久遠，當代的文字、聲韻、語法等知識與古代語言的文字、聲韻、語法等知識相比較，已發生較大變化。要能夠自如地閱讀古文，首先必須過文字關，只有過了文字關，才能真正讀懂作品內容。因此，教師首先要給學生傳授過文字關的方法及技巧。一是教會學生認識繁體字，讓學生多觀察、多比較或可通過《現代漢語詞典》及許慎的《說文解字》來認識繁體字。二是教會學生掌握一些意義實在、指代明確、直接關系到語句理解的常見的名詞、動詞、形容詞等，包括通假字、一詞多義、古今異義、詞類活用等文言實詞，避免發生“望文生義”的錯誤。三是教會學生正確掌握判斷句、疑問句、被動句、省略句和倒裝句五種句式。可推薦學生參考王力先生的《古代漢語》一書，該書講述了字、詞、句的使用以及一些音韻學方面的知識，對過好古代文學文字關有極大的幫助。#p#分頁標題#e#

（二）教育學生要主動閱讀古代文學作品

多讀多背是掌握文言知識，理解文意，培養語言感悟能力的好方法。教師要傳授學生朗讀的技巧。一是借助注釋，粗讀課文。粗讀的首要任務是疏通文字，然后在此基礎上感知課文，從整體上初步把握課文結構。二是質疑、解難、細讀課文。通過細讀，能準確地正音、正形、斷句，解決粗讀中遇到的疑難問題，對文章結構進行分析，增進對文章內容的理解。三是深入領會，精讀課文。精讀時力求讀出語氣、語調和節奏。通過精讀，更深入地感悟、理解作品，體會文章的情感，把握文章的特色。四是熟讀課文，要熟讀成誦，強化文言字詞的學習效果，深化對課文內容、結構的理解。要求學生誦讀時要做到：眼觀其義，口讀其聲，耳聽其言，腦思其義，把眼、口、耳、腦都動員起來。

(三)教育學生要學會分析與判斷，正確區分對與錯

由于歷史的原因，古代文學也存在著一些糟粕，對古人及至今人人格都產生了一定不良影響。如《莊子?養生主》：“為善無近名，為惡無近刑緣督以為經。可以保身，可以全生，可以養親，可以盡年。”成玄英疏曰：“為善也無不近乎名譽，為惡也無不鄰乎刑戮。”其意是說為善為惡都不好，只有走“中虛之道”才能養身、全生；有用之大樹被伐，無用之小樹被當為燒柴，有用無用都難以全生，莊子教導人們最好的辦法是處于材與不材之間。這些言論對現代人格產生不良影響。在現實生活中，總是有些人擅長于察言觀色，不發表意見，不表達自己的觀點，看風使舵，隨波逐流，形成一種明哲保身的圓滑人格。“人不為己，天誅地滅”則宣揚了一種極端自私自利的思想，這種思想使現代人格摻雜進了個人主義極端嚴重因素，一些人為了自己的“利益”，金錢至上、貪贓枉法，置人民群眾的利益于不顧，自我失范、道德淪喪，價值觀崩潰,人成了“物欲”的奴隸……為此教育學生在學習古代文學作品的時候，應用批判的眼光來對待，去粗存精、去偽存真、分清良莠，不能一味地全盤接受。

（四）傳授學生閱讀鑒賞古代文學作品的方法

1.從作者的人生經歷去思考。由于作者人生經歷的不同，使得作品呈現出多姿多彩的特性。對作者的人生經歷進行探究，有助于對作品的理解。如戰國時期大詩人屈原，懷著一顆赤誠之心，卻不被楚懷王理解，甚至“忠而見疑，信而被謗”，因而他的作品充滿著憂憤。又如宋代大文學家蘇軾，經歷過“烏臺詩案”，受到過生與死的考驗，因而把生死置之度外，其作品也顯得豪放從容。

2.從作品內容、形式去分析。拿到一部作品，應對它進行整體閱讀，熟悉它的內容，進而思考作家選取了什么題材，表現了什么主題，塑造了什么形象，這些形象有哪些值得學習的地方，有什么樣的教育意義。

3.結合自己的生活體驗去品味。閱讀古代文學作品時，教育學生用心去讀，運用自己的生活經驗，去捕捉作品的意象，去品味作品中蘊涵的情感。這樣就會感受到“蒹葭蒼蒼”的淡雅，“鷙鳥之不群兮”的高潔，“脈脈不得語”的哀怨，“南望王師又一”的期盼，“滿紙荒唐言”的辛酸，進入作品營造的意境，與作者同悲同喜，以此體會作者純潔高尚的情感以及憂國憂民的愛國情懷等，從而凈化自己的心靈，高尚自己的人格。

文學鑒賞論文:高中英語教學中引入文學鑒賞的作用

摘要：在語言實踐的活動中，文學鑒賞是一種高層次的活動，除了使得一個人的語言感悟能力得到提高，也培養了學習者在“交際、意識、民族的差異、敏感性，以及人文的素質等方面的培養。在高中英語的教學中，傳統的界限需要不斷突破，視野需要拓寬。在教學中，可以充分融入英、美文學評價的價值，使學生對于文學評價的能力得到培養和提高。

關鍵詞：高中英語；作用；探究

一、文學作品鑒賞對于高中英語教學的重要作用

（一）對學生興趣培養的作用

學生對文學作品的欣賞，其實屬于一種藝術再現的過程，而學生在欣賞時，與自己的生活、經驗相聯系，從而展開對文學、作品的想象與理解，加上自己的情感體驗融合其中，從而能夠深深地體會文學作品中的藝術形象，領略到作品中的文化情境，感受英文語言帶來的影響。

（二）不斷提升高中學生對英語閱讀的能力

對英文學習的過程中，學生感覺最難的就是閱讀理解。在平時練習中，英語教師讓學生多閱讀一些英、美文學的著作，從著作中可以理解、感受他們的文化、習俗，逐步提高對英文閱讀的理解的能力，對文章有個整體把握。

（三）提升學生的英語寫作水平

學生的英語寫作能力與文學、歷史和文化修養緊密結合，有了英美文學史、文學理論和文化的前提下，學生所進行的寫作技術訓練，就是在一個有著文化和文學積累的層面的基礎之上進行的。教師在教授時，學生對其記憶與再表述，也是借助于相應層面的表達能力而完成的。

（四）培養國際化人才的需要

要培養國際化的人才，就必須擁有較高的外語水平和對異國文化的了解，這是必備的基本素質。學習英美文學，可以讓學生在一定的程度上更加深刻地認識西方文化、他們的視野也會變得更加開闊。

二、英、美文學知識，在高中英語教學中滲透的具體措施

（一）英文影視賞析地合理應用

教師結合課本知識選擇一些優秀的英文影視作品，讓學生學習英美的文化、風土人情，使得學生對這些國家的文化知識有了更加深刻的認識，從而能激發學生的英語學習興趣，比如，《最藍的眼睛》《秀拉》等作品能有效地幫助學生，對文化沖突、概念的理解。但在具體的課堂操作中，要把重點放在閱讀上面,對于文學的知識、文本的分析作為一個輔助的方面。

（二）給學生創造機會學習文學鑒賞的能力

廣泛意義上的能力是指：“在實踐、活動之中，逐漸養成一種能實現一定活動的技能。對于學生來說，在閱讀中能夠最初去感知文中的大意，逐漸養成好的學習方法。在實踐之中，往往不能確定他們是否掌握了一定的方法用于學習，或者是否能夠運用這些方法在活動中。因此，不僅僅針對課文之中的閱讀部分，還是關注學生對課文的一些題目進行審題的方法，最終為了學生能夠很好地去體會課文的真正內涵，以及理解作者的寫作目的，通過對課文仔細地分析、了解，從而逐漸總結、歸納出英語閱讀方面的規律，即精華部分。最終促進學生的自主、探索等能力被更進一步得到提高。一切措施，均是為了把學生在閱讀方面的能力提高。所以，對學生來說，通過課外的閱讀來提高能力，或者通過讀一定數量的讀物、課外的讀物等來進行。這樣，學生不僅學習了在課文中的一些語言方面的知識，還能讓學生更多去體會課外的知識，最終促進學生在智力方面的發展，以及提高他們在自學方面的能力。

（三）創設學習文學作品的真實情景

一般而言，在高中英語的教學階段，對于教師來說，要設計一個能夠吸引學生學習的情境，能夠提升學生的積極性。因此，教師就要多進行相關的思考了，怎么樣才能激發學生的興趣，可以將枯燥、靜態的劇本，要以學生的身份去扮演、展示，這樣一來，學生在學習方面的熱情被激發起來，使其能夠主動地參與進來，讓他們自己體會身臨其境的感覺，深刻地感悟著當時的文化情景，更加對文學作品有了自己的理解。

（四）采用現代電子媒介，深化文學名著的評價教學

在高中英語學習時期，對于學校，應開設多方面的“英語世界、文學名著等鑒賞于評價”等課程，讓學生在閱讀、分析、鑒賞當中對英語世界文學名著進行評價，使得學生在英語閱讀方面的能力得到提高，也促進學生在文學鑒賞、評價等方面的能力。同時，把學生在文學方面的審美能力發展了，培養了學生的素養，包括文學的鑒賞、評價、創新等方面。從內容上來看，從希臘神話到西方現代主義文學，包括歐洲文學傳統、文學流派、西方文學源流、演進的過程。總而言之，在高中英語文學評價、應用的教學與研究中，需要突破傳統語言的研究模式，在傳統語言教學的內涵、研究層面得到拓寬，從縱向和橫向方面不斷拓展；開展具有“多科性和跨學科”的研究，或從文學、文化、心理學、語言學等方面，開辟出一條新的、具有研究性質的領域與課題，來發展學生的能力。只有這樣，才能適應時展的需要，提高新時代高中英語在文學教學、研究、評價、應用等方面的水平。

作者：哈靜 單位：河北懷來縣沙城中學

文學鑒賞論文:文學鑒賞服裝設計論文

一服裝設計形式美和文學鑒賞的相通之處

1對稱和均衡

眾所周知，不同時代的服裝具有不同的特點，但是每一種服裝形式都能夠體現出一個時代的特點，服裝可謂是展現時代全貌的重要形式。不僅能夠對社會發展的經濟、政治以及文化的形式有所表現，還可以對社會發展中的審美和文化思潮進行解讀。形式美并不是凝固不變的，而是隨著時代的發展在不斷改進和完善。服裝設計的對稱性和均衡性是其最主要的特點，無論是傳統的造型藝術還是現如今的服裝設計都會涉及到對稱性的特點。服裝設計中對稱性的設計主要是以人體本身對稱的特點為依據。另外，自然界中的對稱形式多見，比如花草、飛禽等等，服裝設計的對稱性也是為了和自然界中的對稱形式相呼應。均衡性主要是指服裝設計所涉及到的各種元素之間的均衡性。比如門襟，修飾手法等等，服裝設計的均衡性不僅要體現在空間感上，還要達到一定的視覺效果。在文學鑒賞中，對稱性和均衡性的特點也比比皆是。文學形式包含詩歌、散文以及小說等等，對稱性特點比較明顯的就是詩歌，無論是五言律詩還是七言絕句都表現出一定的對稱性。可見，文學鑒賞和服裝設計都體現出一定的形式美，只是表現形式不同而已。對稱性從總體上看能夠給人帶來一種嚴肅性，有時甚至會過于單調，而均衡性則表現的十分靈動。二者的融合體是藝術表現的重要特征。

2對比和補充

所謂的對比，簡言之就是兩種或者是兩種以上的事物放到一起進行分析，通過直觀的效果的比對，找到相同和不同之處。對于服裝設計來說，對比關系能夠對審美的個性進行突出表現，同時還能夠達到一定的藝術效果。在進行對比的時候，主要進行色彩對比，款式對比以及面料的對比等等。對比的目的就是提升視覺上的震撼力，實現服裝造型的新穎性等等。每一種服裝品牌都有其獨有的設計方式，在各種服裝設計中都要融合對比的方式。而補充則是針對服裝設計藝術中一些規范和原則，來對一些構成元素進行排列和組合，使得設計工作不至于更加單調。在文學鑒賞藝術中，采用的對比方式主要是動靜對比，虛實對比等等。這是比較常見的文學創作手法。實現動靜的對比是對景物、場景、感情等進行有層次的表現，讓人們感受到文學作品所要表達的主要內涵。另外，虛實結合與對比，也是為了增添文學作品中已有狀態的靈活性。可見，文學鑒賞和服裝藝術的形式美之間存在著較多的相通性。

3節奏和夸張

在服裝設計中，運用節奏和夸張的方法比較常見，主要是通過對直線、曲線以及褶皺變化的出現形式來提升服裝形式美，服裝就如果山水畫，富含一定的韻律感，強化服裝設計的什么（改成審美）和藝術。當然，文學作品中的節奏感和夸張的形式更是突出。文學形式只有具有節奏感，才能夠朗朗上口，富有韻律。每一季每個品牌每個服裝設計師都會運用自己擅長和青睞的形式美法則在自己的服裝設計中，極力做到運用的合理、和諧和完美。當然在運用的過程中不可避免的會出現高雅與低俗，穩重與詼諧，活潑與呆板的沖突，應該在融合中去其糟粕，取其精華，創新構思，打造現實，用新的內容突破原有的觀念形式，合理的運用服裝的形式美法則，豐富和發展服飾文化的內涵。

二總結

形式美法則可以理解為一種創作設計的方法，也可以理解為欣賞與批評藝術作品的一個角度，或是作為一種美的形態來對待。服裝設計的形式美和文學鑒賞之間存在著一定的聯系性，設計人員要對其加強重視，相互吸收借鑒。

作者：楊曉菲單位：廣州南洋理工職業學院

文學鑒賞論文:文學鑒賞當代文學論文

一、傳統與現代教學方法交互運用

文本細讀要達到預期效果，也需改變教師單純講授的課堂教學模式。講授法是課堂教學經常采用的方法，通過教師的講述、講解、講演，能在短時間內讓學生獲得大量信息，在傳授新知識的早期階段必不可少，幫助學生盡快掌握基本知識。但若一直以教師講授為主，則對培養學生的自主學習能力十分不利。戲文專業的學生比中文專業的學生文學基礎弱，很容易形成學生學習能力差的誤解。其實不然。以魯迅《狂人日記》為例，學生能夠自主分析出“吃”狂人的有哪些人，但對這些人物形象的解讀卻感覺困難。這種茫然并非是智力問題，而是因為魯迅的作品經常被安排在課程之首，學生此時還不懂文學批評的方法導致一時無從入手。但如果將文學鑒賞的方法單列出來講給學生，必將枯燥無味，不如將方法以問題的方式融入到教學過程中。問題教學法是將知識以問題的方式呈現給學生，讓學生在解決問題的過程中掌握知識、培養能力。文學鑒賞的過程也可以視為是一個提出問題、解決問題的過程。在學習初期，通常需要教師設計問題，由淺入深，逐步引導學生主動參與、獨立思考。后期則應逐步轉變到學生提問題。教師安排學生課前閱讀作品，讓學生課前自主探究，課中將學生分為兩組，一組提問，一組回答;或者一組將學習成果以學術報告的形式展示出來，另一組則提問質詢。知識的學習之外，探究型的學習能培養學生的團隊合作能力，討論則提升了口語表達能力，若再以作業形式課后形成論文，亦可鍛煉戲文學生較為欠缺的論文寫作能力。現當代文學課程所面臨的另一難題，是大量優秀的文學作品與有限的課時之間的矛盾。由此，授課過程中教師一定要注意“范例”效用。所選的作品應可起到范例的功能，授課過程中也應注意總結、歸納文學鑒賞的規律。以《沉淪》為例，解讀潘先生時很多同學還不能注意到其“先生”的身份，之后再看“他”，則能很快注意到其“留學生”的身份，并由此身份入手對人物加以分析和評判;更有部分同學將這一知識分子形象與狂人、潘先生等知識分子形象相對比，反思現代史上知識分子的道路與命運，提高了運用知識的能力和水平。與傳統教學方法相比，“現代教學方法的運用，要求確立學生的主體地位，以學生為本，強調教師的教法歸根到底是通過學生主體活動來獲得效能，著眼于充分發揮學生的主動性、積極性”。而正所謂授人以不如授人以漁，傳統教學法與現代教學法的交互運用，是學生掌握文學鑒賞基本方法的有效手段。

二、文學鑒賞與專業實踐的融合

對戲劇影視文學專業的學生而言，與研究能力相比，他們更希望得到提升的是實踐能力。這也是他們對理論類課程興趣不高的一個原因，是現當代文學課程的掣肘，卻也是創新的切入點，若能發揮文學與戲文的雙重優勢，則將實現雙贏。講授與表演的結合，是現當代文學作品選講課程可選用的教學方法。表演是戲文學生的必修課，也是他們的興趣與特長，將表演帶入課堂，截取文學作品中的精彩片段讓學生表演并加以陳述，能夠檢測他們對作品的理解程度，也能活躍氣氛，調動學生積極性。以巴金的《家》為例，可表演覺民逃婚后眾人的不同反映，演完后開放“觀眾”進行點評。在互動環節中，對覺新幫覺民說話到底有幾分真心等問題經常產生分歧，“演員”表演時對人物內心的揣摩與“觀眾”對人物的認識在碰撞中激發思考的火花，在討論中加深了對人物形象的理解。表演的加入弊端在于所需時間較多，即便課前準備所耗費的時間不計，一節課時間學生表演加上點評與討論，最多只能完成一到兩個片段，很難全面鋪開。若要實現全部學生的參與，所需課時量占的比重勢必過多。當下社會，早就已經進入了“讀圖時代”，“標志著圖像主因型文化取代傳統的語言主因型文化。”圖像文化的流行對于以文字作為表達手段的文學來講是巨大壓力，而當大眾習慣于通過各種影像資料側面了解文學文本時，誤解與偏見也隨之而來。但與其排斥，不如將影像資料引入課堂，化危機為轉機。影像之于課堂教學的負面影響也不能不重視，其一是限制學生的想象力，其二是難以體味文字之美。對于不喜閱讀文字、只通過電影或其他藝術形式了解文學作品的學生而言，作品是以一種固化了的形象出現的，這就弱化了小說為讀者留下的想象空間。再者，電影與文學作品畢竟是兩種不同的藝術形式，在轉化過程中存在不同程度的改編，一部分圖像無法或很難展示的部分必然會丟失，其他內容也會經由導演或編劇的理解產生一些“誤差”，或增或減或變。文學作品與影視作品之間的差異，正是戲文專業學生發揮其專業特長的空間。教師在課堂上可引入比較的視野，在對改編的評價中提升學生的藝術審美水準。同時，老師也可指導學生講文學作品自己改編成劇本，表演并制作成短片，既考察學生的文學鑒賞能力，也提高了學生的實踐能力。這也為文學與影視教學之間搭起了合作的橋梁，不同課程之間若能相互溝通配合，讓學生既不必增加學習負擔又能鍛煉多方面的能力，可謂一舉多得。中國現當代文學課程教學內容復雜，單一的教學方法通常很難較好地完成教學任務，因此要綜合運用講授、范例、問題、探究等多種教學方法，使之相輔相成。隨著科技的發展，現代化教學設備也越來越普及，電影、電視、圖片等不同藝術形式也應參與到課堂教學，通過與文學作品的互讀豐富教學形式，提高教學質量。更重要的是，文學課程要與應用型專業的專業特征相互協調與配合，實現雙贏。

作者：司方維單位：許昌學院文學與傳媒學院

文學鑒賞論文:文學作品鑒賞高中語文論文

一、對文學作品的知識內容的學習

（一）要對文學作品有一定的鑒賞能力

學生的知識水平占據著重要的作用，除了對文章的理解外，還要加強對作品的各個角度的了解。比如說，從文章的主題方面、材料的選擇方面、語言的運用方面，都要有一定的鑒賞方法。教師這這些方面，可以設計一定的課外活動，幫助學生將這些知識拓展到生活當中，這樣，在理解起來，也就容易了。同時，還能提升學生的學習興趣，啟發他們的非智力因素，將這些文學知識運用到實際生活中。

（二）學生不僅要學會課上的內容

更要對課外的知識進行積累只有越來越多地獲得知識，才能使得學生自身的知識能力提升。學生可以通過擴展閱讀量來增加自己的積累,這對文學作品在感悟力上也有提高。

（三）了解文學作品的作者與創作背景

教師要引導學生對寫作文學作品的作者，進行一定的知曉，知道作者所處的社會背景，為什么要創作這部作品，在什么環境下創造的，都要有一定的了解，這樣，在理解文學作品的時候，才能把握作者的撰寫思維，不至于對主題理解偏，我們才能更容易去理解文章的內在含義。

（四）文學作品的意義

文學作品是在現實社會生活，在作者頭腦中，反映出來的物質,作者通過表達，反應自己對現實社會、生活的不同態度。所以，在不同的時期創作的文學，有其歷史下的不同背景、具有不同的內容。即便是處于同一個時期，每一位作者的思考問題的方式不一樣，對作品的理解也有出入。因此，在對文學作品進行鑒賞的時候，要對作者，以及當時的創作環境有所了解，才能更加準確地理解作者的意圖。

二、鑒賞方法

（一）著眼整體

鑒賞局部作者在創作文學作品時,先確定其中心,從整體出發，再寫作局部,以各個局部的分支構成一個作品。針對文學作品的某一方面，我們要找到其特殊之處，將隱含的情感和局部內容進行連接，共同表現主題思想。所以，當我們在鑒賞文章的一部分的時候，要根據文章的整體內涵來把握，結合文章的主體，對局部內容進行比較好的了解，最后融入整個文章的思想，這樣，我們才能全面地體會和把握作品，在思想感情方面進行理解。

（二）根據文章的體裁

進行鑒賞針對表現手法不同的文章而言，學生在對此進行鑒賞的時候，要根據作品的重點內容進行欣賞。對于不同體裁的文學作品，在表達主題的方式上，也是不同的,在運用的表達手法上卻幾乎相同。所以,在鑒賞文章時,根據不同的體裁，我們要抓住表達的主題，尤其在表達方式上,圍繞主題的中心、思想，對文章運用的表達手法進行分析。所以，要對文學作品進行深刻的理解，就要把握不同題材的作品的重點內容，體會當中人物形象的設置。

三、總結

綜上所述，當我們教學生如何鑒賞文學作品的時候，首先要有一定的基礎，即對文學作品的知識內容有所了解，然后在平時的學習中，要積累知識，不斷培養學生的學習語言的感受能力，同時要結合文學知識，對文章中作者的寫作意圖進行理解，最后，把握總體思想，逐步實現對文章的鑒賞。教師在教學的過程中，要不斷培養學生這些方面的能力，培養學生鑒賞文學作品的意識。

作者：呂淑艷單位：河北省懷安縣柴溝堡第一中學

文學鑒賞論文:文學鑒賞對學習語文的好處

一、詩詞類文學作品之鑒賞

縱使相逢應不識，我不再往年之模樣，即使相見了也應該不認識了吧？細想又怎么還會見面，進一步突出作者的哀悼之情。下闋中，小軒窗正梳妝，這是在作者夢中出現的場景，我們從中可以看到即使相隔十年作者也一直在幻想能夠有重逢的那天，好不令人心痛！相顧無言，唯有淚千行，沒有話語只是靜靜看著對方，我們絲毫沒有感覺突兀，因為一個眼神就夠了，此時無聲勝有聲的沉痛表露無遺。最后一句，把讀者從夢境拉到現實，在完全相對的兩種情況的對比下，想到每年只有凄美的月和小松崗陪伴自己，柔腸寸斷！總體來說，這首詞的整體基調是悲傷，句句都透露著作者對亡妻的思念之情。全詞如訴家常，卻字字血淚，平淡中寄予著真淳，情意纏綿中包含著無盡的思念。讀這首詞時，深入到作者描繪的意境中，我們也會有垂淚的感覺，這就是意境所能帶給我們的，能更好理解一個作品所要說明的部分。

二、散文類文學作品之鑒賞

散文是最自由的文體，不講究音韻、排比，沒有任何的束縛及限制。散文是優美的，它除了有精神的見解、優美的意境外，還有質樸無華的文采。多讀一些好的散文還有助于寫作能力的提升，有兩方面的體現。一方面，在讀到優美的句子或者段落，我們會不自然地選擇摘錄或者背誦，在寫作適當的時候加以利用；這一類大多是排比句和對山水等的畫面描繪，例如，一條幽徑，曲折迂回中總會激起心曠神怡的向往；一波巨瀾，潮起潮落時更能疊出驚心動魄的鳴響；一個故事，遺憾悲婉里才有肝腸寸段的凄涼；一種人生，跌宕困頓中方顯驚世駭俗的豪壯。另一方面，一篇文章不會總是優美的句子，還有一些是白描的場景，以最質樸的語言表達出最真摯的感情是最難的，也是我們最需要學習的寫作技巧。朱自清的《背影》中有這么一段話：我看見他戴著黑布小帽，穿著黑布大馬褂，深青布棉袍，蹣跚地走到鐵道邊，慢慢探身下去，尚不大難。可是他穿過鐵道，要爬上那邊月臺，就不容易了。他用兩手攀著上面，兩腳再向上縮；他肥胖的身子向左微傾，顯出努力的樣子，這時我看見他的背影，我的淚很快地流下來了。我趕緊拭干了淚。怕他看見，也怕別人看見。我再向外看時，他已抱了朱紅的橘子往回走了。過鐵道時，他先將橘子散放在地上，自己慢慢爬下，再抱起橘子走。到這邊時，我趕緊去攙他。作者用最樸實的文字，不加濃墨重彩的，白描出極其熟悉的父親的背影這一形象。作者著重描寫了父親過鐵道的情景，如何走去、探身、爬月臺、傾身，都如實細寫下來，使讀者有身臨其境的感覺，仿佛我們也看見了這幅畫面，體會到一位慈父對兒子的關懷和體貼之情。“這時我看見他的背影，我的淚很快地流下來了”，這是我們感覺很順理成章的一個動作，一切都是行云流水般沒有哪怕一絲的突兀，我們不得不佩服作者描寫的功底。其實，作者之所以能寫出如此好的作品，是因為在寫作的時候有真情的融入。一篇作品沒有情感的穿插是一部失敗的作品；沒有情，任是再多排比、比喻的手法也寫不出該有的感覺。所以，寫文章一定要注重情感的融入，神入其中。再如，假如寫一篇議論性的文章，就應該看成是一個辯論會，自己是辯手，每一個理論和根據都要用心斟酌，要知道你的唯一目的是讓別人認可自己的觀點。

三、總結

文學鑒賞活動是通過審美心理，把文學作品中的表象轉化成讀者的整體意象，這一過程往往帶給讀者很強的頓悟感。所以在教學實踐過程中，文學鑒賞要突出審美教育和人文教育。其主要途徑就是讓學生通過閱讀文學作品，能夠從中領悟到作品之中的人性美、自然美，領會到人與自然之間的和諧關系，同時領會詩歌中的語言美和意境美。尤其在古代詩歌方面要著重培養學生對于古典詩詞的感受能力，培養他們的語感。總之這些都要依賴于大量的課外閱讀，加上學生自己的探索，從一個作者的角度用詩歌、散文的方式表達他們對生活、對事物的真實看法與態度。這才是當今素質教育下，培養中職學生人文素養的根本目的。

作者：錢淑萍單位：鄭州工業貿易學校基礎學科部語文

文學鑒賞論文:高中文學鑒賞提升策略

高中生要多讀書，提高自身的語感

高中生要培養自己的文學欣賞能力，最重要也是最基本的一條途徑就是自身要多去閱讀文學作品，在閱讀文學作品的過程中對語言的美產生一種敏銳的感受力，即語感。夏丐尊先生曾經說過：“在預感敏銳的人的心中，“赤”不單理解成紅色，“田園”不光理解成種菜的地方，“春雨”不光理解成春天的雨。見到“新綠”二字就會感到希望、少年的氣概等說不盡的旨趣，見到“落葉”就會產生武昌、寂寥等說不盡的意味。真的文學，真的語感就在此。”語感是通過大量的、有效地閱讀來得到提高的。高中生自身一定要在學習和生活中多去閱讀文學作品，并且在閱讀文學作品的過程中要與自身所學到的語文知識相結合，豐富自身的語言積累，形成良好的語感，從而提高自身的文學欣賞能力。高中生在閱讀文學作品的時候也要注意，對閱讀材料的選擇一定要慎重，最好選擇那些經典的、有代表性的、所受評價很高的文學作品，這樣不僅能夠提高自身的文學欣賞能力，而且也可以提升自身的文學素養。

自己積極創設情境，引發自身的聯想和想象

一部優秀的文學作品，需要人們去反復閱讀，仔細品味其中的文字才能真正體會到文學作品的美。如果只是漫不經心的閱讀或泛泛的瀏覽是不可能提高學生的文學作品欣賞能力。人們在全神貫注的閱讀文學作品的時候會使自己的思維進入文學作品中的情境中去，就是通常人們所說的“入迷”或“忘我”的意境。這時候是人欣賞文學作品的最佳狀態。所以高中生可以利用這一點，根據文學作品再現一定的情景，激發學生自己內心的的情感共鳴，使自己積極主動的感受文學作品中的意境。例如學生在欣賞詩人光未然的著名詩歌《黃河頌》的時候，學生可以利用網絡資源，查找一下大合唱《黃河頌》的視頻資料，或者再網上查找一下黃河的圖片，以雄壯的音樂和圖片來讓自己體會到黃河的氣勢，從而使自身在相應的情境中去體會《黃河頌》中作者對黃河的感情，使學生自己的的感性認識和理性認識相互交換。

在閱讀后展開討論

學生深入閱讀是提高學生文學作品欣賞能力的一種途徑，但人之間是可以相互交流和溝通的，所以學生在閱讀后相互討論也是學生自我提高文學作品欣賞能力的一種途徑。在此過程中，學生之間要把閱讀過程中遇到的問題進行分享，然后相互之間進行討論，交換意見，同時發表下自己對文學作品的看法。例如學生在閱讀完《愚公移山》后可以相互討論下愚公這樣移山到底值不值，這時學生之間會產生意見分歧，有的學生說愚公這樣移山雖然做事功效很低，但是精神可嘉，并且最終感動了上天，這就充分說明“有志者事竟成”這個道理。也有的學生說愚公只需要搬家就可以達到目的，沒有必要耗費這么大的精力去做無用功。無論討論的結果怎樣，學生通過相互交流進一步加深了對這一作品的理解，提高了文學欣賞能力。總之，在素質教育的背景下，高中生要努力提高自己的綜合能力，尤其是文學欣賞能力，它對于高中生以后的發展會有很大的幫助。高中生要綜合利用各方面的資源，拓展自身的閱讀面，積極與其他同學進行討論，提高自身的文學欣賞能力。

本文作者：李彥昭作者單位：貴州省銅仁市實驗中學

文學鑒賞論文:文學鑒賞教學

1．表象閱讀。所謂“表象”，即學習主體在感知基礎上，頭腦中形成和保留的印象。表象閱讀是文學作品閱讀的第一步，它包括“粗知整體”及“品味語言”兩部分。

粗知整體。這一閱讀要求可在通讀全篇中完成，它的要求是粗知大意，了解作者寫了些什么。常用如下方法：

①概括法。教師可教學生用以下問題對作品所寫的內容進行概括，如：“這篇散文寫了哪些人、事、物、景？你能為每幅景取一標題嗎？”“這篇小說寫了一個什么故事？你能用一句話說出來嗎？”“這首詩（散文）抒發了作者什么感情？”“這場戲的主要矛盾是什么？”等等。

②圖示法。教師可引導學生對作品中的材料進行分析梳理，把握其間的結構關系（層次、級位）及性質關系（虛實、正反、襯比、因果等），然后以能集內容、結構于一體的圖象標示出來，達到醒目、直觀的效果。如：

（附圖{圖}）

品味語言。文學作品不同于其他文章的特點之一是語言精妙含蓄、耐人尋味，因而鑒賞的基礎便是對語言的揣摩與品味。詞語是構建意象的材料，由語言品味深入下去，才能對作品意象進行探討，因而必須把握好這一環節。常用的方法有：

①朗讀法。這是品味語言、獲得美感的途徑之一，是美育直覺性特征的運用。教師可從感情、重音、停頓、速度、藝術音調等方面進行示范指導，讓無聲的文字變為有聲的語言，把抽象的感情變為具體的感情，使學生能毫無障礙地進入作品，接受漸染熏陶。

（附圖{圖}）

②咀嚼法。對作品中所用詞語的準確、精美、巧妙、合適等特點進行反復咀嚼品味，以獲得美感的方法。教師可采用選擇、刪除、置換、添補、調序等手段進行比較。如：“‘七股大水，從水庫的橋孔（躍、流、泄、涌）出，仿佛七幅閃光的黃錦’。請在括號中選一合適的詞。”“‘將身體稍稍背轉一下就公然在男人面前換衣服。’去掉加點詞可以嗎？”“‘他剛離去。’將‘剛’換為‘已’‘早’可以嗎？”等等。

③評注法。評，是對詞語功能及作用的評論；注，即對詞語的言外之意及弦外之音的挖掘與揣摩。教師引導學生作評注的過程也就是品評詞語獲得美感，培養閱讀能力的過程。如：讀到“年青時讀向子期《思舊賦》，很怪他為什么只有寥寥的幾行，剛開頭卻又煞了尾。然而，現在我懂得了”時，教師啟發：懂得了什么，怎么懂得的？學生思維被調動起來了，評出：“以鮮血為代價換來的”“歷史、現實何其驚人相似”“同樣處境同樣心境”“國民黨、司馬氏高壓無二致”等。指導時要注意訓練學生概括感悟，提煉語言，既能多角度挖掘，又能寫得簡潔、明了。

④涵泳法。“涵泳”意指沉入作品中細細體味。對作品中精彩的細節，可采取涵泳的方法，因為好的細節在表現人物方面有突出的作用。高明的作者往往善于從現實生活中選取、提煉出一些獨具特色的細節，將人物刻畫得生動逼真、血肉豐滿，而精彩的細節又離不開精彩準確的語言，因此，品味細節中成串的詞語不僅可以獲得語言美感，同時也是認識“形象”的必要步驟。如：涵泳葛朗臺抓十字架的一串動作描寫：“（眼睛）復活了……目不轉睛地瞧著……（嘴）動了一動……想把十字架抓在手里。”不僅會為作者入木三分的夸張描寫所嘆服，而且也看到了一個“貪婪成性至死不悟”的形象。

2．得意閱讀。得意，即進入作者創作的意境，領會作者寫作的意圖，它包含作家的主觀思想感情、美學理想、美學趣味等。意境就是主觀與客觀、意與境、情與景高度統一的藝術境界。鑒賞文學作品雖然從語言入手，但是又不能僅僅停留在語言的表層上，現以詩歌鑒賞為例談談。詩歌兼具語言美、形象美、音樂美，只講句意，難以品其三味。鑒賞詩歌應引導學生從詩的語言入手，抓住關鍵詞語，運用聯想和想象再現詩中形象，在體會詩的意境中感受詩人的情感。在指導中既不能渾沌，又不能過實，要給學生留下想象的余地。好的文學鑒賞課往往從品言到忘言，故而“得意忘言”又是鑒賞的法門。“得意”要通過下面的步驟和方法來完成。

①再現法。這是教師帶領學生進入作者創設的意境，揣摩作品中人物心理、人物活動的方法。入境及揣摩的過程即是培養學生再造想象能力的過程，因為學生要憑借或根據文學作品中的描述，在頭腦中再造情景或想象作品未直接寫出的人物的心理、神態甚至語言行動，并要形成語言表達出來。它雖不是個人獨創，但由于要再現別人創造的情景和形象，因而也具有一定的創造性。如：教《沁園春·長沙》，問：“人們都說詩中有畫，這首詞中有無畫面？如果你是畫家，你該準備幾種顏色？請用語言給我們‘畫’一張‘橘洲秋景圖’吧！”教《荷diào＠①丈人》，問：“丈人起初態度冷淡，后卻熱情地‘止宿食之’，他為什么會發生這樣的轉變？請想象子路‘拱而立’的神態，丈人‘植而蕓’時的心理活動。”教《小麻雀》，問：“小麻雀到底是死了還是活了，作者未寫出來，你猜呢？請展開想象，給我們描述一下小麻雀死后（或活后）的情景吧！”再造想象的效果好壞取決于學生頭腦中已有的表象儲備的豐富與否及思維活躍與否，整體把握及語言品味是它的前提，但不能止于“前提”。設計這樣的教學環節，不僅可以發展想象能力及語言表達能力，還可培養健康的審美情趣，陶冶高尚情操，集多功于一役，何棄之為？

②幻聯法。這是教師引導學生根據作品中的人、事、物、景、情，聯想出另外的人、事、物、景、情，以準確把握意象，豐富自我感受的方法。聯想，是創造思維品質之一，它是由一事物想到另一事物的心理過程，由于客觀事物之間總是相互聯系的，其保留在頭腦中的印跡也會相互聯系，能否善于利用這些聯系點（如相關、相似、相反、相類、因果等）展開聯想，是鑒賞能力高低的重要標志。教師在引導學生鑒賞作品時，應找準聯系點，啟發學生進行勾聯。如：教《，你在哪里》，教師讓學生為這一首詩進行“MTV”創意：“想想，‘他大步向前不停息’一句可疊印哪些畫面？‘大地’‘森林’‘大海’又可疊印哪些畫面？”這樣，原作中的4幅畫面變成了近乎20幅畫面，學生勾聯起了他們所知道的總理事跡，并能分類地疊印在不同的畫面中。于是，思維調動了，畫面豐富了，對總理的緬懷之情也更濃烈了，師生進入到最高的審美境界。教《荷花淀》，讀到“淀邊夏夜圖”時，可啟發：“這是一種什么樣的情景？你曾走進過相似的意境嗎？”學生想到了“洪湖采蓮圖”、《天鵝湖》中“群鵝戲水圖”等，這樣，眼前的畫面立體化了，審美享受也更豐富了。

③尋蹤法。這是直接探尋寫作主旨、感悟作品感情的一種方法。好的抒情散文中，材料往往是很散的，寫人只見鱗爪，記事只敘片斷，狀景、詠物也只有點滴掠影，作者的寫作意圖更是含而不露。如何引導學生鑒賞這類作品？可采取“尋蹤”的方法，即抓住作者感情若隱若現的草蛇灰線，把握象征形象的整體特征，聯系作品產生的時代背景，找出抒情點睛或反復重復的語句，這樣，感情的“蹤”就可被捉住了。如自讀《雄關賦》，可布置思考：“‘雄關’在本文中有幾個含義？哪些句段抒發了對不同‘雄關’的感情？前后感情有什么變化？是怎么變化的？”

④換元法。小說、戲劇是作者源于生活高于生活的創作，但由于情節性強，人物似乎很“具體”，因而容易使學生產生偶然的“這一個”的感覺。要把握作者創作主旨，可用“換元”的方法，即嘗試著用改變人物、改變場景、避開矛盾的方法，看看能否改變人物的命運、情節的結局，從而引導學生跳出“這一人”“這一事”，去認識作者反映的生活。如教《變色龍》，問：“有人說赫留金真倒霉，要不碰到奧楚蔑洛夫就好了，是這樣的嗎？”經過討論，學生明白了“奧氏”只不過是沙皇走狗的一個典型形象，作者針砭的是沙皇的黑暗統治。教《警察與贊美詩》，問：“蘇比最后不到教堂，是否就不會被抓？”教《我的叔叔于勒》，問：“沒有在游輪上巧遇于勒，于勒的命運會改變嗎？”等等。

3．評鑒閱讀。這是指在獲取了表象，領悟了作者寫作主旨，得到了一定的審美感受后，用語言表達自己對作品或作品中的人、事、物的看法的閱讀要求。在中學階段，這是屬于高層次的閱讀內容，注意把握尺度，引導學生用自己的話談出（或寫出）自己的感受，這樣的審美判斷往往比套用某種理論模式演繹出來的結論更能引起別人的興趣與共鳴。

①多視角評價。即對一部作品可采取多視角的方法進行評價，如：“評《瑣憶》的議論多姿美”“評《黃山記》的結構美”“一滴水中的光輝——評《夜走靈官峽》的構思”等。

②比較評價。即采用比較的方法進行鑒賞評價，可在同單元作品、同作者作品、同題材作品、同體裁作品等范圍內進行。注意選準比較的角度，引導學生析同辨異，進行分析綜合。沒有分析，比較就不能進行；沒有綜合，事物之間的聯系也就不能確定了。如：“不同的結尾相同的韻味——《獵戶》《黃山記》《土地》結尾析”“我更喜歡《荷diào＠①丈人》——《〈論語〉兩章》比較”等。

最后，談談必須注意的幾個問題。

1．要教出“個性”。文學作品也是“文章”，因而在整體把握、理清層次、品味詞語等環節上似乎與其他實用文并無二致，如果僅如此，那就抹煞了文學的“個性”。因此，設計有效的教學環節，啟發學生進行聯想想象是文學鑒賞的教學重點，不能簡單地把“鑒賞”處理為對內容的“理解”。

2．要鼓勵新見。“審美”是客觀形象與主觀感受的統一，對作品的感受是因人而異的，不同的讀者總是根據自己的觀點立場、生活經驗、性格好惡，對作品中的形象進行詮釋和評判，無怪乎一千個讀者就有一千個“哈姆雷特”。因此在鑒賞課中要多組織學生討論切磋，允許見仁見智，允許辯論，鼓勵新見，只要言之成理、持之有故均可，這對于活躍思想、開發智力、發展創造思維都不無裨益。

3．要歸納學法。對文學作品的感受往往在可知與不可知之間，在可解與不可解之間。有時覺得“只可意會不可言傳”倒反而是一種模糊美，但這并不等于說教學方法可以模糊。因此，教師在課堂上的示范必須明確、清晰，要幫助學生歸納學習方法。如對初讀小說的同學歸納小說讀法：“理清情節找果因，分析人物看言行，環境包括‘景’與‘時’，寫作主旨了于心。”詩歌的鑒賞方法：“把握整體察背景，品味詞語反復吟。聯想想象悟主旨，再現意境體詩情。”

4．要拓展課堂。要培養學生的文學鑒賞能力，光靠課堂是不行的，因此一定要拓展課堂，建立“大單元”“大語文”觀念。“大單元”觀念即用單元教學的理論，讀一篇帶一串，引導學生進行課外閱讀，舉一反三，以達到開闊視野，提高賞析能力的目的。“大語文”觀念即讀作品聯生活，培養學生的審美情趣，走出課堂，跨越校園，發現生活美、自然美、影視藝術美，運用課內所學鑒賞方法對這些美進行欣賞、評價，并能夠將感受寫下來。

5．要注意階段側重。以上方法是就整個中學階段的文學鑒賞課而言的，各個年段對能力的要求各有不同，因而應各有側重，低年級偏重于表象閱讀及適當范圍的聯想想象，高年級則應以啟發聯想、想象為主，高二高三應著重培養鑒賞評價能力。

以上淺見謹供同仁參考，望指正。

字庫未存字注釋：

文學鑒賞論文:兒童文學鑒賞活動對幼師文學素養提升

摘要:在學前教學過程中，為了進一步提高學齡前兒童的文學鑒賞能力，幼師應不斷提高自身的文學素養，通過兒童文學鑒賞活動，提高學生的文學素養。本文探討如何利用兒童文學鑒賞活動，提高幼師與學生的文學素養。

關鍵詞:兒童文學;鑒賞活動;文學素養;幼師

一、兒童文學鑒賞活動對兒童成長的影響

兒童在成長階段都會接觸一些兒童文學作品，可以說，在童年，兒童文學作品是兒童必不可少的陪伴。兒童文學對兒童成長具有積極影響，因此，應重視兒童文學鑒賞活動，培養兒童的閱讀能力，讓兒童多多閱讀兒童文學。兒童文學主要面對的是兒童讀者，充分考慮了兒童的審美及理解能力，是以兒童為主體創造的一種文學形式，一般都會與兒童的生活相關，貼近兒童心理。一些文學作品表達了兒童的愿望，一些表達了兒童的情感，既有童趣，又符合兒童審美，有別于其他文學作品，兒童文學作品帶給人一種美好想象。現代是一個網絡化時代，由于信息開放，兒童成長受到許多復雜因素的影響，兒童文學不僅可以提升兒童的情趣，還可以守護兒童的成長，給予兒童快樂，給兒童帶來溫暖，讓兒童的童年過得更加幸福。金波曾表達過，閱讀對人的成長具有至關重要的作用，語言所表達的是一種思維模式，可以通過閱讀來提高思維能力，豐富情感，獲得真實的成長體驗。不管社會如何進步，時代歷經怎樣的變化，兒童文學鑒賞活動對兒童的成長都有重要的積極影響，對兒童的語言表達、思維判斷、藝術鑒賞及想象力會有不同程度的影響。可以說，兒童文學作品對兒童成長階段的影響，不僅網絡無法取代，其他媒體也無法取代。兒童文學作品鑒賞活動的主要目的，不僅僅是提高兒童的閱讀能力，培養兒童的寫作水平，而是以兒童文學為介質，傳遞一種積極向上的精神，帶給兒童美的享受，讓兒童成長為思維敏捷、想象力豐富、表達能力強、文學素養高、人格健全的人才。

二、強調兒童文學作品中的童趣

兒童文學普遍具有趣味性，閱讀兒童文學，可以激發學生的興趣和好奇心，讓學生不斷探索，產生幽默、詼諧、機智的藝術趣味。兒童文學主要面對的讀者是兒童，因此，比較注重童趣，沒有趣味性的文學作品，難以激起學生的閱讀欲望。因此，在進行學前教育的過程中，開展文學鑒賞活動時，幼師應區分成人作品及兒童作品的差異，包括想象空間、語言表達、邏輯思維以及關注對象等差異。我們的視野與兒童的視野不同，很多在我們看來非常普通的事物，在兒童的視野里，卻充滿了趣味和新奇，且由于邏輯思維差異，兒童的語言表達具有一定的獨特性，這充分體現了兒童的天真和爛漫。例如，在《我和小雪人》中，詩句表達了兒童對于天氣變化的反應，對自然現象充滿好奇，有自己獨特的見解。太陽出來后，小朋友們堆的雪人慢慢融化了，這讓他們覺得很好奇，于是去問，太陽公公啊，我的雪人怎么融化了，太陽公公說道:“天氣太熱了，小雪人跳進河里洗澡了。”這首詩對于天氣變化做出了奇幻的描寫，生動地向小朋友們解釋了自然變化，具有童話色彩。兒童的想象力十分豐富，他們對世界充滿好奇，但是又缺乏對世界的了解，因此，他們常常很好奇，很喜歡問為什么，對于世界的一切都有自己的想象。小雪人的例子充分說明了童趣在兒童文學中的重要性，兒童文學除了“文”之外，還要具備“趣”，童趣是文學作品必不可少的要素。培養學生的童趣是開展兒童文學鑒賞活動的重要前提，可以從形象構建、意境營造、情感表達、語言技巧以及審美角度等方面，體現文學之美，讓讀者獲得身心愉悅的感受，給人帶來幽默、滑稽、輕松。

三、感受兒童文學作品中的美

兒童文學作品除了要注重趣味性，還要注重美感。任大霖說過，語言、意境以及想象均是兒童文學作品中美感的體現。現代化社會是一個網絡化時代，優秀的兒童作品對于兒童的成長必不可少，兒童應感受兒童作品的美感，體會快樂和幸福，感受溫暖。語言表達代表了人的思維，閱讀可以有效提高表達能力，對思維能力也有一定的影響作用，兒童在情感發展過程中，可以通過文學閱讀，來豐富語言，提高思維能力。在《鳥樹》這個童話故事中，揚揚和東東兩人一起捉住了鳥兒，并給鳥兒喂食，幫它找媽媽，但最后鳥兒還是死了。他們非常傷心，把鳥兒埋在樹下，并用葡萄藤做記號。后來，葡萄藤發芽了，成了鳥樹。這個故事具有十分濃郁的生活氣息，與兒童的日常生活十分貼近，充分體現了兒童的天真無邪以及在兒童階段的獨特情感。幼師在兒童文學鑒賞活動中，應充分激發學生的審美情趣。

四、在兒童文學鑒賞活動中加強文學素養的培養

優秀的文學作品，在閱讀的過程中，會讓讀者產生共鳴，當作者所表達的情感與讀者的經歷或情感相似或相通時，就會打動讀者，使讀者產生強烈感應，形成共鳴。在《巖石上的小蝌蚪》這一童話故事中，講述了一個小男孩得到了兩只小蝌蚪，用瓶子裝好，但不小心把瓶子弄碎了，于是他就把蝌蚪放入小水坑里，養在巖石中。由于天氣炎熱，水坑里的水不斷蒸發，但小蝌蚪對小男孩非常信任，當小鴨子和小花狗來邀請小蝌蚪下山時，它們拒絕了請求，最后被太陽曬干，依附在巖石上，成為兩個黑點。當讀者讀到這個故事時，如果僅僅了解故事內容，那只能說這是閱讀，而不是對兒童文學作品的鑒賞。文學鑒賞指的是讀者根據童話故事中的形象，如小蝌蚪、小男孩、小鴨子及小花狗等，進行積極的聯想，使形象更為豐富，讓故事更生動，將故事剪輯成電影鏡頭回放，為小男孩的善良及小蝌蚪的執著感動，為小蝌蚪被暴曬而揪心，為小蝌蚪變成黑點而惋惜，為小男孩的不負責任而憤慨，使故事充滿情感色彩。這就是讀者對故事的共鳴體現。如果讀者因為這個童話故事聯想到信守諾言、講信用等美德，那這個故事便充滿了藝術內涵，進一步提升了文學鑒賞能力。

五、從不同角度提升幼師與學生的文學素養

兒童文學作品較多，可分為多種類型，例如詩歌、小說、童話等，應根據不同的兒童文學作品類型，從不同角度提升幼師的文學素養，逐漸提高學生的文學水平。《金銀島》《叢林故事》《快樂王子》《彼得潘》《艾麗絲漫游奇境》等兒童文學類型各不相同，但都表現了兒童的心理特征，展現了兒童愛哭、好奇心強、喜歡逞能的性格特點，人物形象生動。在閱讀時，應從不同的類型中獲得不一樣的閱讀感受。例如，《長襪子皮皮》講述了一個叫皮皮的小女孩，為人仗義，性格豪爽，力氣奇大，但被人們認為是“壞孩子”的代表，但作者對于皮皮的天性卻大加贊賞，沒有將兒童形象復雜化和成人化。在閱讀該作品時，應站在兒童的視野去看待世界，了解主人公的內心想法，挖掘作品的深層含義，從不同層面不斷完善文學素養。在學前教育過程中，應不斷探索兒童文學的鑒賞方法，充分發揮兒童文學作品中的“童趣”和“美感”，使學生產生共鳴，提高學生的文學鑒賞能力，從而提高學生的文學素養。總之，幼師應注重培養學生的閱讀能力和理解能力，通過兒童文學鑒賞活動，提高學生的思維能力和表達能力，豐富學生的情感，挖掘作品中的藝術性，促進學生的健康發展。

作者：劉宏宇 單位：遼寧省鐵嶺市信息工程學校

文學鑒賞論文:文學鑒賞當代文學論文

一、傳統與現代教學方法交互運用

文本細讀要達到預期效果，也需改變教師單純講授的課堂教學模式。講授法是課堂教學經常采用的方法，通過教師的講述、講解、講演，能在短時間內讓學生獲得大量信息，在傳授新知識的早期階段必不可少，幫助學生盡快掌握基本知識。但若一直以教師講授為主，則對培養學生的自主學習能力十分不利。戲文專業的學生比中文專業的學生文學基礎弱，很容易形成學生學習能力差的誤解。其實不然。以魯迅《狂人日記》為例，學生能夠自主分析出“吃”狂人的有哪些人，但對這些人物形象的解讀卻感覺困難。這種茫然并非是智力問題，而是因為魯迅的作品經常被安排在課程之首，學生此時還不懂文學批評的方法導致一時無從入手。但如果將文學鑒賞的方法單列出來講給學生，必將枯燥無味，不如將方法以問題的方式融入到教學過程中。問題教學法是將知識以問題的方式呈現給學生，讓學生在解決問題的過程中掌握知識、培養能力。文學鑒賞的過程也可以視為是一個提出問題、解決問題的過程。

在學習初期，通常需要教師設計問題，由淺入深，逐步引導學生主動參與、獨立思考。后期則應逐步轉變到學生提問題。教師安排學生課前閱讀作品，讓學生課前自主探究，課中將學生分為兩組，一組提問，一組回答;或者一組將學習成果以學術報告的形式展示出來，另一組則提問質詢。知識的學習之外，探究型的學習能培養學生的團隊合作能力，討論則提升了口語表達能力，若再以作業形式課后形成論文，亦可鍛煉戲文學生較為欠缺的論文寫作能力。現當代文學課程所面臨的另一難題，是大量優秀的文學作品與有限的課時之間的矛盾。由此，授課過程中教師一定要注意“范例”效用。所選的作品應可起到范例的功能，授課過程中也應注意總結、歸納文學鑒賞的規律。以《沉淪》為例，解讀潘先生時很多同學還不能注意到其“先生”的身份，之后再看“他”，則能很快注意到其“留學生”的身份，并由此身份入手對人物加以分析和評判;更有部分同學將這一知識分子形象與狂人、潘先生等知識分子形象相對比，反思現代史上知識分子的道路與命運，提高了運用知識的能力和水平。與傳統教學方法相比，“現代教學方法的運用，要求確立學生的主體地位，以學生為本，強調教師的教法歸根到底是通過學生主體活動來獲得效能，著眼于充分發揮學生的主動性、積極性”。而正所謂授人以不如授人以漁，傳統教學法與現代教學法的交互運用，是學生掌握文學鑒賞基本方法的有效手段。

二、文學鑒賞與專業實踐的融合

對戲劇影視文學專業的學生而言，與研究能力相比，他們更希望得到提升的是實踐能力。這也是他們對理論類課程興趣不高的一個原因，是現當代文學課程的掣肘，卻也是創新的切入點，若能發揮文學與戲文的雙重優勢，則將實現雙贏。講授與表演的結合，是現當代文學作品選講課程可選用的教學方法。表演是戲文學生的必修課，也是他們的興趣與特長，將表演帶入課堂，截取文學作品中的精彩片段讓學生表演并加以陳述，能夠檢測他們對作品的理解程度，也能活躍氣氛，調動學生積極性。以巴金的《家》為例，可表演覺民逃婚后眾人的不同反映，演完后開放“觀眾”進行點評。在互動環節中，對覺新幫覺民說話到底有幾分真心等問題經常產生分歧，“演員”表演時對人物內心的揣摩與“觀眾”對人物的認識在碰撞中激發思考的火花，在討論中加深了對人物形象的理解。表演的加入弊端在于所需時間較多，即便課前準備所耗費的時間不計，一節課時間學生表演加上點評與討論，最多只能完成一到兩個片段，很難全面鋪開。若要實現全部學生的參與，所需課時量占的比重勢必過多。當下社會，早就已經進入了“讀圖時代”，“標志著圖像主因型文化取代傳統的語言主因型文化。”圖像文化的流行對于以文字作為表達手段的文學來講是巨大壓力，而當大眾習慣于通過各種影像資料側面了解文學文本時，誤解與偏見也隨之而來。但與其排斥，不如將影像資料引入課堂，化危機為轉機。

影像之于課堂教學的負面影響也不能不重視，其一是限制學生的想象力，其二是難以體味文字之美。對于不喜閱讀文字、只通過電影或其他藝術形式了解文學作品的學生而言，作品是以一種固化了的形象出現的，這就弱化了小說為讀者留下的想象空間。再者，電影與文學作品畢竟是兩種不同的藝術形式，在轉化過程中存在不同程度的改編，一部分圖像無法或很難展示的部分必然會丟失，其他內容也會經由導演或編劇的理解產生一些“誤差”，或增或減或變。文學作品與影視作品之間的差異，正是戲文專業學生發揮其專業特長的空間。教師在課堂上可引入比較的視野，在對改編的評價中提升學生的藝術審美水準。同時，老師也可指導學生講文學作品自己改編成劇本，表演并制作成短片，既考察學生的文學鑒賞能力，也提高了學生的實踐能力。這也為文學與影視教學之間搭起了合作的橋梁，不同課程之間若能相互溝通配合，讓學生既不必增加學習負擔又能鍛煉多方面的能力，可謂一舉多得。中國現當代文學課程教學內容復雜，單一的教學方法通常很難較好地完成教學任務，因此要綜合運用講授、范例、問題、探究等多種教學方法，使之相輔相成。隨著科技的發展，現代化教學設備也越來越普及，電影、電視、圖片等不同藝術形式也應參與到課堂教學，通過與文學作品的互讀豐富教學形式，提高教學質量。更重要的是，文學課程要與應用型專業的專業特征相互協調與配合，實現雙贏。

作者：司方維 單位：許昌學院文學與傳媒學院

文學鑒賞論文:文學鑒賞能力培養思路

無論從文學作品本身的特質看，還是從諸多語文專家的理論共識看;無論從語文教學大綱的要求看，還是從教育部考試中心的考試大綱看，都只能得出一個結論:文學作品課，要上成文學鑒賞課。文學作品課，應該把培養“初步具有鑒賞文學作品的能力”，養成健康高尚的審美情趣作為教學目標。一直以來，我國的語文教育家們都很重視文學教學。早在1942年，葉圣陶先生在(認識國文教學一(國文雜志)發刊辭》一文中說:要養成讀寫的知能，非經由語文學和文學的途徑不可……站定語文學和文學的立場，這是對于國文教學的正確的認識。”張志公先生也明確地表示:“我很重視文學教育，不是要求學生們人人成為文學家，但是人人都要接受文學教育。”他還主張編兩種課本:(文學讀本》和《語文讀本》。他說:“話文課一本《語文讀本》，一本《文學讀本》，雙管齊下，各有任務，又不混雜，語文教學就會從空中樓閣式的教學中解脫出來，同現代化建設對語文的需要端端正正的接上軌了。”(見《葉圣陶呂叔湘張志公語文教育論文選》)如此高瞻遠矚為文學教育指明了方向和目標:“文學教育當然要培養學生欣賞文學作品的能力。

總而言之，重視語文課中的文學教育把“培養學生初步鑒賞文學作品的能力”作為文學課的教育目的，是由教育要求和教學內容決定的，是每年高考考試大綱的要求，是社會培養人才對語文學科提出的要求。所有這些，應當成為我們語文教師的共識。那么，怎樣上文學作品課才能達到“培養初步鑒賞文學作品的能力，養成健康高尚的審美情趣”的教學目標呢?我們認為，文學作品課的教法和學法都要采用能體現文學作品特質的方法，即應采用體現形象思維的方法。

第一，著眼作品整體，準確鑒賞局部，了解內容，感受形象。卓越的作家創作文學作品，都從整體出發寫作局部，以各個局部構成作品的有機整體，表達主題。有些作品的某些局部，獨特感情深涵于景物描寫之中.如果孤立地鑒賞這種局部，就會只能體會到它描寫景物的表面特征，而不能品味出那景物描寫的深刻思想感情的內涵和它在全篇中的作用，影響對作品整體有機地體會和對思想感情、主題意義的把握。有的作品的某些局部，既有其局部相聯系表達主題的意思，又有其獨立表達的意思，這獨立表達的意思還往往富有意義。如果孤立地鑒賞這種局部.就容易只注意后者，而忽略前者。這樣，既不能體會到該局部在整體中的作用，也會影響對作品整體有機性的體會和思想感情、主題意義的把握。只有著眼整體、準確鑒賞局部，才不致于“只見樹木，不見森林”，準確地體會到局部在全篇中的作用，準確地體會到作品整體的有機性，及其思想感情、主題意義。因此，在進行文學教育時，我們應當引導學生整體閱讀作品，通過文學這一內容及形象的載體，去了解作品的內容，感知形象。無論是一首詩歌、一篇小說，或是一篇散文，都是一個有機的整體，而我們鑒賞者的審美感知，也只有建立在文體的整體把握上，才能了解文學形象，發現藝術美。

第二，理解形象，探求主旨;發揮想象，再現形象。前面談及的把握整體，感受形象是文學鑒賞的第一階段。而理解形象，并在腦海中明晰地“再現形象”，是文學鑒賞的第二階段。如果說第一階段的“感知”是對文學作品表象的輪廓的認識，那么“理解”這個階段便是從作品有機整體出發，披文人情，沿波討源，因形體味，深人到作品內部的深層世界，對作品整體的各個層面進行具體化的品味認識。從文學鑒賞的實踐看，“理解”是多層次的，可分為表層理解和深層理解。表層理解，就是對作品的字面理解，對文章的外觀理解。閱讀鑒賞文學作品就要引導學生正確地接受作品的語言信息，包括理解作品的詞句、典故、以及起興、比喻、擬人、夸張等各種修辭手法，也包括對構成意義的表象、結構、韻律、節奏，以及文章中特定的表現手法等方面的把握。總之，應啟發引導學生弄清作者對人、事、物是“怎樣寫”的。所謂“深層理解”就是對作品的象征意蘊和文體的結構藝術的理解。是對作品的情感感悟，對形象的具體化的“重建”。所以，閱讀鑒賞作品重在從“把握文學語言”切人，在腦海中“立體”地“重建”作者所寫的人、事、物，進而去理解和把握形象。

第三，激發感情，獨立思考，評價形象;反復涵詠，熏陶情操，創造形象。對一篇文學作品的鑒賞，從根本上說，就是探討作品“寫什么”、“怎么寫”和“為什么寫”的問題。寫什么—就是要感知作品的基本內容、主體形象和事件。怎么寫—就是要認識作者對作品內容的展現，探究作品是運用怎樣的基本形式和藝術手段，把他對人生的體驗傳達給讀者的，這就是理解形象。為什么寫—就是要認識作者對某一人生體驗的表達底蘊和表達這種底蘊的藝術方式的奧秘，進而深悟形象，評價形象。只有實現了這一鑒賞過程的最后階段，才能實現文學鑒賞的優化效應。所以我們認為，文學教學，要遵循文道統一的規律，從分析作品的表現手段人手，深人體會作品的思想內容。

下面簡要談一談文學作品常用的幾種表現手段:一、鑒賞準確遣詞造句的表現力量。對于這方面鑒賞，我們要注意培養學生從關鍵詞句人手，體會其表現事物特征，思想內容的力量，特別要注意詞語的錘煉，句式的選擇。二、鑒賞恰當運用修辭方法的表現力量。對于文學作品中運用的修辭方法，不應只是停留在修辭方法的辨識上，而應聯系具體的語言環境，結合其運用，鑒賞其表現力量，體會其對表現事物特征，表達思想感情的表現力量。三、鑒賞恰當運用表現方法的表現力量。好的作品為表達一定內容，往往恰當地選用了一些表現方法。對比、襯托、聯想、象征、虛構、夸張、諷刺、渲染、敘述的順序(順敘、倒敘、插敘、補敘、平敘)，描寫的方法(白描、細描，人物描寫、環境描寫等)，抒情的方式等都是常見的表現方法。鑒賞時，既要弄明白作品運用了何種表現方法，又要搞清楚這些表現方法對表現思想內容的特殊作用。與此同時，也不妨引導學生反過來想一下，假如作品不使用此種表現方法，而用其它的，那么這篇作品能否產生與原來一致的表達效果。這里需要強調的是，每個學生應重視表現方法的鑒賞，因為只有在閱讀時知其然又知其所以然，才能在寫作時主動地積極地選用恰當的表現方法，并收到良好的表達效果。因為讀與寫是密不可分的。四、鑒賞巧妙安排篇章結構的表現力量。篇章結構體現作者的思路，是組織材料成為有機作品的手段，也是表達作品主題的手段。材料的選取(完整事件或片斷，現實或夢境，今或昔，人事或景物等)，材料的剪裁(詳略)，材料的布局、開頭、結尾，過渡(詞、句、段)、照應等，都決定于作品的內容特點和主題。

鑒賞時，不應只是單純理清結構特點，而應扣住思想內容，鑒賞那樣安排篇章結構對表現內容和表達主題的作用。為了深人認識文學鑒賞中的這個根本問題，讓我們以朱自清《荷塘月色》為例，作一具體探討和闡述。這篇散文寫的是“荷塘”及“月色”的妙境。初讀便可讓人認識到，作者把“荷塘”及“月色”融為一體，把內心世界與自然界化為一爐，把客觀真實化為主觀表現，創造出了一個殷實美與空靈美相融合、互輝映的人化的“第二自然”。作者筆下的一切，荷塘也好、月色也好;熱鬧也好，冷靜也好;歌聲也好，倩影也好;喜悅也好，哀愁也好，全都籠罩在一團煙霧里，隱隱約約，沒精打彩，靜物的隱秀動靜，情感的藏露隱現，相得益彰，輝映成趣，給人以和諧美和朦朧美的享受。鑒賞至此，僅僅是弄清了“怎樣寫”的問題，還沒切人文體結構的深層領域，更重要的是還要深究作者“為什么這樣寫”，從而對作品形象作出評價，揭示其藝術結構的奧秘。作者筆下的“荷塘”、“月色”為什么具有朦朧之美?作者投射于物的“情”為什么是“淡淡的喜悅”和“淡淡的哀愁”相交融?引導學生獨立思考后，便會明白:作者不滿白色恐怖籠罩下的嚴酷現實，以及他苦悶、仿徨，希望有一個幽靜的環境中尋求精神上的解脫而又無法解脫的矛盾心情，這心情便是全文抒情的主旋律，因而，作品中的景物形象全都打上了這種情感的烙印。而作品中的“我”，一個同情革命、要求進步，不滿現實而又無力回天的中國進步的知識分子形象便會在讀者面前再現出來。同時，讀者的情操也隨著閱讀被熏陶，被升華。閱讀進人到了這一境界，才算把握了作品的整體精神和形象的深沉底蘊。在文學閱讀鑒賞中，感知形象、理解形象、深悟形象，構成了閱讀鑒賞的三個階段，這也正是鑒賞心理的運行軌跡。在文學課教學中，只有遵循這一規律，逐層深人，往返流動，循序漸進地引導學生去感知、去理解、去深悟形象，才能實現文學教育的優化效應。至于具體采用什么教法，是仁者見仁智者見智的事，無論是朗讀、想象、聯想還是分析、討論、評價，抑或是使用掛圖、影視手段進行教學，只要是有利于激發形象思維的教學方法，均可拿來一用。