序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇景觀藝術論文范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創(chuàng)作。

篇(1)

由于陜北民間藝術的獨特性質，在現代城市景觀中占重要作用。

1．1陜北民間藝術能夠在城市景觀中融入美學價值

陜北民間藝術是紅色藝術的發(fā)源地，也是勤勞質樸的陜北人民奮斗生活的真實寫照。由于陜北民間藝術是勞動人們積累了千萬年的思想和智慧，代表了大眾的審美特點，如果應用在城市景觀中，就能體現出深刻的美學價值，這也進步一步說明，勞動人們的智慧是偉大的。陜北最具代表特征的窯洞是地域文化中的重要組成部分。陜北的窯洞住過老一輩革命者，也是無數百姓幸福的家園，具有深刻的意義。在城市景觀規(guī)劃中，可以根據窯洞圓弧狀窗戶等元素，建設陜北風情建筑群，以供商業(yè)開發(fā)、旅游游覽等。例如內蒙古呼和浩特市大多生活的是蒙族和回族，為了凸顯城市特色，當地部門建造了清真寺一條街、大昭寺等獨具特色的城市景點，城市內部整體的建筑群上繪制藍白相間的蒙族紋飾，凸顯出了蒙族文化的顯著特點。

1．2陜北民間藝術能夠體現城市的個性

從廣義上說，城市景觀設計不但給人們留下了深刻的景觀形象，也為城市建立獨特的個性奠定了基礎。城市景觀設計要遵循一定的因素，例如適應當下的環(huán)境，滿足市民的要求，重視、繼承和發(fā)揚歷史文化，同時具備對于傳統(tǒng)和現代的整合能力，不能照搬照抄，也不能無憑無據，要探尋傳統(tǒng)文化中適應時展的需求、內容和形式，探索合適的風格，塑造獨屬于城市個性的文化和內容。

1．3陜北民間藝術能夠展現出無窮的創(chuàng)意和想象

一個優(yōu)秀的城市景觀設計能夠表現這個城市不同與其他城市的韻味。南方城市水墨畫般的精致生動，北方城市則如油畫般深沉厚重。不同的環(huán)境造就了不同的城市，而陜北民間藝術能夠展示出無窮的創(chuàng)意和想象，讓人們感受原生態(tài)的建筑美感和藝術熱情。在應用中，利用剪紙、農民畫、年畫等陜北民間藝術，設計創(chuàng)造景觀帶、綠化區(qū)等，都能夠展現出無窮的想象。創(chuàng)造性的形式和形象，可持續(xù)發(fā)展的原則讓大家領悟到城市建設發(fā)展的真諦，能夠使人們堅持自然資源和生態(tài)環(huán)境、經濟和社會的共同發(fā)展。

1．4陜北民間藝術傳承

發(fā)展了燦爛的民俗文化陜北民俗文化是與自然環(huán)境、社會環(huán)境相適應的文化珍寶。陜北現在正處于能源工業(yè)化大發(fā)展的時期，經濟的增長使陜北城市建設加快。為了傳承民俗文化，塑造極具特色的地域文化城市，城市景觀設計者可以從陜北民間藝術的實質出發(fā)，對鄉(xiāng)土文化進行概括、提煉，突出陜北地域文化和鄉(xiāng)土特色。例如，在陜西省神木縣解家堡鄉(xiāng)木瓜梁村，當地有管部門建設了占地500畝的陜北民俗文化園區(qū)，緊緊圍繞黃土文化、特色農業(yè)風土人情宣揚陜北文化。這也為陜北傳統(tǒng)文化特色規(guī)劃設計邁出了堅實的一步。

2結語

篇(2)

“這些都是我買的攝影書，有300多本。書買多了，有時候也會記不清哪本買過，這樣拍下來，再想買時就能很快地檢查一下。”他解釋說。

莊躍成家里的每個房間，隨處坐下，伸手都能拿到一本攝影書，他習慣把書放在座位附近，這樣就能隨手拿起一本閱讀。

“攝影是您最主要的愛好吧？”

“……應該是。”

“排第二的愛好是什么？”

“還是攝影。”

在這個單反不比空調稀罕多少的年代，被問及愛好時答曰“攝影”，真是再容易不過的事了。莊躍成這樣連“第二愛好”都是攝影的人，回答這個問題時反倒如此鄭重，話也說得節(jié)制。也許是性格使然？或許是身為省級機關干部，工作中的慎思持重被帶到了日常言談的細節(jié)里？

“我只能算是個業(yè)余愛好者。”他反復強調著。盡管1980年代就摸過相機，買下了第一本攝影書，但莊躍成真正有意識地開始進行攝影創(chuàng)作卻是數碼相機普及后的事。工作的變動和膠片時代攝影的高成本，曾令他十余年沒怎么動過相機，及至如今，他也只是在工作之余、逢年過節(jié)這樣的休息時間里，才會出門好好拍上一遭。

但這位業(yè)余愛好者在攝影上的進步挺快，三個月前，他的一組攝影作品剛在浙江美術館展出，頗受好評。

對于攝影，莊躍成自有一番的體悟。

那段愛上攝影的往事

每個攝影人都有自己愛上攝影的往事，不同的是情節(jié)，相通的是心情。

1980年，17歲的莊躍成在縣城里的總工會謀得第一份差事，也在那里初次接觸到相機。那時候，工會經常舉辦各種活動，有個攝影干事背著臺海鷗120負責記錄，“那相機跟磚頭似的，上下兩個鏡頭，按一次快門卷一次手柄。”莊躍成覺得新奇又好玩，每每碰上攝影干事有事需要找人代拍片子時，都會踴躍報名。

他在那段時間學會了怎么沖膠卷，怎么放大、上光。他還認識一個家里開照相館的朋友，經常跟去人家的暗房里，看師傅怎么沖放片子。

工作記錄式的攝影，拍的大半是會議活動、領導發(fā)言，莊躍成拍這些也拍得津津有味，毫無枯燥感，“比如你抓到哪個人的一個神態(tài)，等照片沖出來一看，哎呦！拍得很不錯！那時候，心情真是很愉悅。”

幾年后，莊躍成在向父親請示后，花掉大半年工資買了一臺海鷗135相機，如今，他已記不清那具體是哪一年的事，只是很清楚地記得自己一下子就花掉400多塊錢的“巨款”，算是當年家里的“重要事件”。

有了自己的相機，出行時就多了件行李。單位舉辦運動會，莊躍成會背上相機；工會組織職工去黃山療養(yǎng)，他也會背上相機；跟朋友一起出游，自然還是要背上相機。

膠片時代的攝影人，每按一次快門，心里都要咯噔一聲，計算一下成本。莊躍成說，那幾年他其實并沒有拍多少照片，回想起來，也沒拍出什么值得一提的佳作，只是當時那種拍照時的興致勃勃、等待片子沖洗出來時的興奮心情、拍出像樣片子時的快樂，歷久難忘。

他還記得，那時候，單位的櫥窗里展示過他的照片，可惜后來工作調動，那些片子漸漸都沒了；地方報紙的副刊登過十幾張他的投稿作品，當然也有投不中的時候，照片寄出去就沒了消息；工作緊張，他曾一度將攝影擱置，只是斷不掉買攝影書的習慣，這些書慢慢填滿了家中的書架，后來，又慢慢被翻拍進他的手機相冊里……

飽含情思的風光攝影

多年來，莊躍成工作的重要內容都是跟人打交道。而當他再度端起相機，收錄在鏡頭中的，卻大多是無人的風景。

“做紀實攝影，去拍人的話，可能碰到發(fā)生誤會和矛盾的情況，影響總是不好的。”最初，大概是這樣的顧慮使他選擇以自然風光為主要拍攝對象，但當風光片越拍越多，他所拍攝的風光，漸漸不再止于表層的風景本身。

莊躍成于2013年6月在浙江美術館展出的一組片子名叫《七級浮屠》，十二張黑白片，拍的是雷峰塔夜景。

浮屠，即塔。雷峰塔原為吳越國王錢俶為賀妃子得子而建，據載，始建時為七層建筑，與西湖北山的保俶塔南北對望、遙相呼應，同位于西湖景區(qū)的南北中軸線上。這條軸線貫穿西湖五大景觀：雷峰夕照、斷橋殘雪、寶石流霞、三潭印月和南屏晚鐘。

1924年，雷峰塔倒，西湖十景中的“雷峰夕照”名存實亡，用著名古建筑、園林專家陳從周的話說：“雷峰塔倒掉，西湖南面景皆虛。”著名建筑學家梁思成早于1935年就提出重建雷峰塔的建議，此后幾十年，有關專家學者不斷呼吁重建。2000年底，雷峰塔重建工程正式奠基。2011年，西湖申遺成功，成為中國第41處世界文化遺產。

拍攝雷峰塔，始于莊躍成對西湖申遺成功事件的關注和思考，他想借攝影反映人們在文化遺產保護上的努力及其意義。俗語說“救人一命勝造七級浮屠”，功德無量；那么，重建雷峰塔這座“七級浮屠”，救湖一景，豈不也是功德無量之事？

選擇拍攝夜景，一是為有別于大量已有的雷峰塔攝影作品，另外，二是為解決拍攝時間的問題—莊躍成白天要工作，只有在晚上，他才能帶著相機仔細端詳西湖與雷峰塔。

三月到四月，只要沒有工作上的事，莊躍成都要赴約夜色下的佛塔，最晚一次拍到了晚上11點。那些日子，他圍著西湖不知轉過多少圈，尋找不同角度，感受小小一座“浮屠”與一個湖，乃至一座城市的關系。

組照中，夜燈燃亮的雷峰塔或遠或近、或大或小地矗立，襯在湖亭柱內、老牌坊后、樹影山間、靜波橋上……那是人們所不熟悉的雷峰塔，是每張照片里少不得的存在。如果少了這座塔，這些照片和照片里的風景便都喑啞普通起來。

在一張照片里，雷峰塔隔著一面湖，與一城的高樓燈火相對，雖位于圖片下方，卻是光彩奪目的主角，猶如一個靜默的守護者，凝視著整座城市；在另一張照片中，碩大的圓月隔著一段夜空停留在塔尖之上，月影與塔影傾瀉在墨綢般的波心，融成相連的光帶。“如果說圓月在天堂，浮屠在人間，那么西湖里的倒影便是天人合一了。為什么杭州被稱作人間天堂？這里或許有一些答案。”莊躍成說。

組照中還有一張，源自一次失誤。莊躍成在拍攝中沒站穩(wěn)腳，踢到了腳架，拍出一張疊影的廢片。這讓他靈光一閃，有意將30秒的曝光時間作六等分，移動機位，一次拍出7座雷峰塔，與“七級浮屠”的主題呼應。但與此同時，手動移動機位難免不完美，照片上7座塔之間的距離并不等分，他有意保留下這張帶瑕疵的片子，暗含著如今人們眼前的雷峰塔已非傳說里的古塔，而是后人重修、再建的新塔之意。

“沒有雷峰塔，西湖不會這么美，杭州也不會這么美。”觀看這組照片，觀者不經意間便會發(fā)出這樣的感嘆。

這組作品拍的是風光，實際所表現的卻是浸滿創(chuàng)作者情思的意象，有寓意，有抒情。由風光介入人文，由自然深入社會，作品因這一取向帶上了更深刻的涵義。莊躍成說：“我想，這樣帶著個人觀念的風光攝影會是我接下來的一個拍攝方向。”

溫情點亮攝影之路

從司空見慣的日常景色中尋找落點，這并非易事。“《世界藝術史》的作者在給藝術下定義時說，有意思的東西都可以稱為藝術。我覺得攝影也是這樣，去看某樣東西，也要看出意思，有趣味的照片才與眾不同。最重要的，是發(fā)現的眼光。”

攝影路上，莊躍成走走停停、思前思后，并不急于趕路。走得太急，難免會錯失有趣的畫面。他和一群朋友去霞浦拍照，拍回一張毛竹竿圍圈子形成的“方舟”，同行的朋友看到了都連連感嘆這處風景自己也看到過，只是沒有留心，沒有拍下來。

這張照片其實受益于攝影家于云天用水泥板拍下的同名作品，莊躍成非常喜歡那張照片，也被“方舟”的概念所觸動。一路走來，他一直這樣邊看邊學，邊走邊拍，從他人作品中汲取精華，用于自身對日常趣味的捕捉。攝影的樂趣便也盡在其中。

沿路是風景，沿路有故事。在捷克卡羅維發(fā)利出差時，莊躍成和朋友在當地酒店頂層試著拍攝小城全景，廊道的窗戶無法打開，厚厚的玻璃讓他們很是煩惱。一位女房客聽到外面的動靜，開門看了他們一眼，抬手招呼他們到自己房間的陽臺上拍攝，期間，她的丈夫從浴室洗澡出來還被趕了回去。“她說的是俄語，我們聽不懂她的話，互相也沒有什么交流，只是內心覺得很溫暖。”

去年冬天，莊躍成在上班路上用隨身帶著的小相機拍下了一對攜手而行的老夫婦，老先生拄著一根拐棍，老太太一手挽著老伴，一手提著三個包，他為這張照片取名為《執(zhí)子之手》。照片在微博上發(fā)出后，被選送到杭州市民攝影節(jié)上展出，打動了一位觀看影展的醫(yī)生，被她用手機翻拍下來。今年1月，這位醫(yī)生在醫(yī)院里遇到了這對老人，她將照片給他們看，老人很開心，說兩個人二十來年都沒拍過一張合影，很想得到這張片子。護士向都市報熱線求助，很多熱心網友也在網上發(fā)起尋找照片拍攝者的行動。莊躍成被輾轉找到，他將原片放大，委托報社轉贈給兩位老人。