序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內(nèi)心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇男生聲樂訓(xùn)練的方法范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創(chuàng)作。

篇(1)

關(guān)鍵詞：聲樂教學(xué)；變聲期；嗓音訓(xùn)練；嗓音保護

一、變聲期情況概述

變聲期主要指的是14-16歲的青少年，具體情況根據(jù)性別有所不同。男生的變聲期一般在14-16歲開始，一般在18歲結(jié)束；女生的變聲期一般在13-15歲開始，在16歲結(jié)束，除了有性別的差異以外，還有個體的差異，有些早熟的人甚至在9歲就開始變聲了。變聲的原因，是由于喉頭、聲帶增長會伴隨發(fā)音疲勞、局部充血水腫、聲音嘶啞、音域狹窄、分泌物增多等現(xiàn)象，導(dǎo)致青少年在平時開口說話時的聲音與少兒時期不同。在變聲期剛開始的那段時間，青少年說話時聲音會出現(xiàn)容易疲勞、持續(xù)性差、并且還會有聲音的不穩(wěn)定等現(xiàn)象，此外，男女生的聲音變化還有差別。男生的聲音會有些沙啞，女生的聲音則會有些澀滯，但這些特征不會持續(xù)多久，過一段時間后就會消失，此時的聲音會逐漸豐滿。到了變聲期中期，男生會出現(xiàn)第二特征，喉結(jié)會變大，聲帶也會增加，聲音隨之變得渾厚。但是這時期也會有聲帶充血的現(xiàn)象出現(xiàn)，不注意保護的話會有失聲現(xiàn)象出現(xiàn)。女生到了變聲期中期，雖然表面沒什么變化，但是在體內(nèi)，聲帶和咽腔黏膜等地方會出現(xiàn)分泌物，阻礙發(fā)聲。男生變聲期快結(jié)束時，聲帶充血現(xiàn)象會慢慢消退，喉嚨處慢慢發(fā)育完全，喉結(jié)明顯突出，聲音也慢慢像個成年人。而女生在變聲晚期的聲音會比男生高8度左右，聲音顯得尖和細，特征明顯。

二、變聲期嗓音的訓(xùn)練

女生的話，由于變聲階段的聲音變化并不明顯，音域和音色的前后變化都很小，所以女生在變聲期之前或者期間就可以慢慢接受聲樂訓(xùn)練。但男生不行，男生因為變聲期階段的聲音變化明顯，特別是早期和中期，沙啞的聲音容易走調(diào)，聲帶還會充血，正常訓(xùn)練很難進行。所以只能等到變聲期快要結(jié)束時，聲音穩(wěn)定后，才能逐漸開始聲樂訓(xùn)練。男女生在變聲期的聲音差別十分明顯，所以教師在進行教學(xué)時要區(qū)別性對待。讓女生發(fā)音主要胸腔和頭部，而男生的話，則教他們依靠胸腔發(fā)音。變聲期是對一個人的聲音來說十分重要的一個時期，這對于聲音練習(xí)來說同樣十分重要，因此教師需要采取一些特殊的訓(xùn)練法來幫助青少年進行聲樂練習(xí)。具體而言的話，可以采取以下幾種方法來訓(xùn)練學(xué)生嗓音。

（一）教學(xué)內(nèi)容選擇要合適，音域范圍要合理

教師在挑選聲樂的教學(xué)內(nèi)容時，要考慮好音域這一因素。音域在8度以內(nèi)的歌曲比較適合練習(xí)，聲調(diào)變化合理，太高不好，同時針對學(xué)生變聲期的具體情況進行調(diào)整，正確指導(dǎo)學(xué)生發(fā)聲，但也要控制好音量大小。

（二）采取科學(xué)的聲樂練習(xí)法，強化氣息練習(xí)

教師應(yīng)該指導(dǎo)學(xué)生，讓他們學(xué)會科學(xué)的發(fā)聲練習(xí)，并強化學(xué)生在氣息方面的練習(xí)，讓學(xué)生運用平穩(wěn)的氣息進行聲樂演唱。此外不要忘記提醒學(xué)生在練習(xí)時音量不要太高，循序漸進就好，尤其是處于變聲期的學(xué)生。

（三）科學(xué)制定教學(xué)內(nèi)容，讓嗓子避免疲勞

變聲期階段，保護嗓子是一件很重要的事，特別是男生，在嗓子疲勞時會導(dǎo)致聲帶充血，損害嗓子的健康。所以教師要注意在設(shè)置教學(xué)內(nèi)容時，避免學(xué)生嗓子疲勞。

（四）傳授變聲期的相關(guān)常識，在日常生活里保護聲帶

保護學(xué)生嗓子，除了在課程和一些聲樂練習(xí)上下功夫以外，教師還應(yīng)該教學(xué)生們在衛(wèi)生和飲食方面保護嗓音的注意事項，讓學(xué)生們在平時生活里避開會危害嗓子的潛在威脅。

三、變聲期嗓音的保護

（一）學(xué)習(xí)科學(xué)合理的發(fā)聲方式

學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂的過程中要改掉自己以往錯誤的發(fā)聲方式，加強自己的發(fā)聲技巧，掌握氣息和呼吸與共鳴腔之間的調(diào)節(jié)技巧。同時，保持一個平靜的心態(tài)，不要激動、大聲喊叫，這會造成聲帶疲勞。

（二）聲樂練習(xí)不要圖快，以免聲帶疲勞

教師在指導(dǎo)學(xué)生練習(xí)的時候要把握好練習(xí)的時間和強度，避免造成聲帶疲勞，學(xué)生練習(xí)的時候不能聲調(diào)太高，也不要長時間練習(xí)，避免損傷聲帶。訓(xùn)練結(jié)束后也要注意聲帶休息，減少說話次數(shù)。

（三）保持正確的唱歌姿勢與狀態(tài)

抒感的有效方式是聲樂，保持良好心態(tài)有利于演唱時表達出歌曲里的真情實感。除了良好的心態(tài)，標(biāo)準(zhǔn)的姿勢也是十分重要的。標(biāo)準(zhǔn)的姿勢是身體站直，兩腿略微分開，距離保持與肩一樣寬，身體重心放在雙腿，收腹保持身體放松。演唱時用深呼吸調(diào)整氣息，為發(fā)生做好準(zhǔn)備。

（四）保持生活的規(guī)律性

學(xué)生在日常生活里要保持健康的生活習(xí)慣，少抽煙喝酒，規(guī)律飲食，少吃辛辣等刺激性食物，還要注意保暖，防止感冒咳嗽，這些都會損害喉嚨健康。

四、結(jié)語

篇(2)

【關(guān)鍵詞】聲樂；氣息；方法；教學(xué)

普通中學(xué)的音樂教育，內(nèi)容豐富多彩。作為一名中學(xué)音樂教師，不僅要懂得基礎(chǔ)知識，有一定的欣賞能力和鍵盤樂器的使用能力；在演唱方面不僅自己能唱，也要使青少年懂得歌唱生理及歌唱心理，歌唱的技能上也要適當(dāng)掌握。本人就從心里、方法、基礎(chǔ)訓(xùn)練三部分淺談我工作這幾年的聲樂教學(xué)經(jīng)驗。

一、注重心理教學(xué)

當(dāng)代心理學(xué)家普遍認為，人的心理素質(zhì)的形成既含有先天遺傳的因素，亦有后天鍛煉的因素以及環(huán)境影響的因素等，正是因為每個學(xué)生的先天遺傳氣質(zhì)不同，因此在教學(xué)過程中，就要根據(jù)學(xué)生的不同特征，因材施教。

初中階段的學(xué)生大多在變聲期內(nèi)，上課時會提醒學(xué)生這是成長階段的一個重要過程，不必擔(dān)心及煩惱，只要適當(dāng)?shù)谋Ｗo和正確的用嗓就行。如遇到高音上不去，低音下不來的現(xiàn)象，就把歌曲適當(dāng)降調(diào)，使用正確的唱歌技巧等，來消除學(xué)生對自身嗓音的疑慮。教師要做到動腦教學(xué)，讓每一位學(xué)生愛唱歌。我們學(xué)校的百靈社團，是針對愛唱歌的孩子開的一個社團，孩子們都愿意唱歌，非常不錯，但我的要求是，不允許大聲唱，不允許用最大的力量唱。起初孩們不懂，可經(jīng)過一段時間后，這些孩子的聲音有了一定的共鳴力，其他同學(xué)聽到后都覺得很美，她們都受到了影響，現(xiàn)在在音樂課堂上幾乎所有學(xué)生都愿意唱歌，因為他們認為不用大的聲音也能唱好歌。在教學(xué)中我不斷鼓勵他們，我會說：“某某同學(xué)，你的聲音不錯，很有特點，加油啊！”具體什么特點他們不知道，這個時間段的孩子希望與眾不同，所以他們愿意用他那與眾不同的聲音唱歌。現(xiàn)在在我的課堂上除了愛唱歌的學(xué)生之外就是有很多與眾不同的唱歌者。只有愿意唱歌，他才能去學(xué)習(xí)唱歌，才能在這個堂上講述關(guān)于唱歌的知識。

二、注重方法教學(xué)

學(xué)習(xí)歌唱并不是一件容易的事。我們歌唱的器官小部分暴露于體外的在歌唱時可直接受大腦支配外，其余大部分必須通過科學(xué)訓(xùn)練才能達到間接控制生理功能的目的。所以要想立刻改掉歌唱時的弊端，需要科學(xué)的方法和時間的磨練。

發(fā)聲是根據(jù)發(fā)聲生理學(xué)研究，人的嗓音的整個音域中，最自然、最容易發(fā)出的又最省力的，是人們用于說話的一段音區(qū)的聲音。聲樂上稱為“自然聲區(qū)”，也叫“中間聲區(qū)”。發(fā)聲是建立良好歌唱狀態(tài)的基本手段，是有效改善與發(fā)展嗓音、提高歌唱能力的必不可少的途徑。

變聲期嗓子的明顯變化就是啞嗓，這是一個正常的生理變化反映，合唱隊中有位女同學(xué)這種現(xiàn)象非常明顯。在一次練習(xí)中發(fā)現(xiàn)這位學(xué)生的牙關(guān)并沒有打開，偶爾一次打開聲音狀況還不錯，我讓她單獨演唱了兩遍。第一遍，不予她說方法，讓她用自己的方法唱，可唱到一半她停下來說老師我高音唱不出來。確實牙關(guān)沒打開怎么唱都覺得壓抑，怎么能唱上去，怎么能有好的聲音，在鼓勵下她吃力的唱完了一遍。第二遍的演唱我要求她每個字都要打開牙關(guān)，要撐住氣息。這位學(xué)生也挺聰明，看著我的嘴形帶著氣息很輕松的唱完了第二遍。而同學(xué)們也驚奇的發(fā)現(xiàn)，這位同學(xué)第一遍的演唱聲音是沙啞的，高音上不去，而第二遍的聲音卻是非常干凈。所以接下來的集體演唱中，幾乎所有的學(xué)生也能夠盡量的打開牙關(guān)。我把這個例子在每個班上音樂課時講出，現(xiàn)在學(xué)校每一位學(xué)生都知道唱歌要打開牙關(guān)。

抓住一些特殊的學(xué)生，讓他們成為一個典型的例子，不予學(xué)生講空話，在實踐中讓學(xué)生自己得到概念，獲得方法。讓學(xué)生用腦袋去思考音樂，去實踐音樂。

三、注重技能訓(xùn)練及基礎(chǔ)訓(xùn)練

歌唱的方法很重要，呼吸卻是重中之重。歌唱呼吸是一門廣泛而深奧的學(xué)問。在意大利美聲學(xué)派中就有著這樣的說法：“呼吸是歌唱的基礎(chǔ)和動力，誰懂得呼吸誰就懂得唱歌。”而在我國古代的聲樂理論里也有說到“善歌者必先調(diào)其氣”和“氣動則聲發(fā)”。今天，我們強調(diào)呼吸是發(fā)聲的源泉，是歌唱的動力，是歌唱的生命。不僅是對呼吸重要性的深刻認識，而且更加突出了呼吸在歌唱中的重要作用。正確的發(fā)聲，良好的共鳴乃至對歌曲思想感情的表達都與呼吸密切相關(guān)。因此，在歌唱時只有掌握最自然、最深長、最正確的呼吸，才能具有豐富表現(xiàn)力的歌唱物質(zhì)動力，才能更為自如地進入歌唱藝術(shù)創(chuàng)造的境界，達到精神和身體的和諧，聲音形象和角色形象的統(tǒng)一。

初中階段的學(xué)生練習(xí)聲樂不能夠用喊嗓的方式進行，尤其是男生更不行。必須要用氣息帶動，這樣才不會造成嗓子受損。到底怎樣運用氣息，實際上很復(fù)雜、很難。在教學(xué)過程中我模仿迪里拜爾教學(xué)中的彎腰找腰部氣息的方法，效果很明顯，學(xué)生找到了腰部的氣息位置。要把氣息保住我讓學(xué)生在腰部系一條繩子，用力繃住腰部，要求學(xué)生把握好吸氣的狀態(tài)，頂住氣息。這個效果也很不錯。有充足的氣息，可以更好地抓住音準(zhǔn)，可以讓你的聲音更佳的有質(zhì)感。

合唱隊中只有一位男生，嗓子一般，音樂感覺也并不是特別好，唱歌老走調(diào)，在社團課中一半以上的時間都是走調(diào)或找不到調(diào)。很想勸其退出，可怕打擊他的積極性。再說，有個差點的同學(xué)在內(nèi)，可以給其他同學(xué)做個反面例子，這樣所有同學(xué)進步可以大一點，起初我的想法就是這樣。可上了一段時間后，發(fā)現(xiàn)這學(xué)生并不是天生條件不行，而是后天的培養(yǎng)不夠，我開始每節(jié)課特意在他身上花了一點時間，從練氣息開始，還不錯，小孩抓住了氣息點。因社團中男生較少我讓他坐在了鋼琴旁邊，盯著他唱譜，在氣息的帶動下，現(xiàn)在音準(zhǔn)抓得還不錯，進步不少。該男生有個優(yōu)點，每次唱歌都會把嘴巴張得大大的，所以現(xiàn)在即使不讓他唱大聲，他在同學(xué)中的聲音還是挺明顯的。他從一個反面教材的學(xué)生通過氣息、方法、音準(zhǔn)的訓(xùn)練現(xiàn)在都成了每次正面示范的學(xué)生。音樂教育是素質(zhì)教育的一個重要組成部分，對人才的培養(yǎng)有著積極的意義。聲樂藝術(shù)又是音樂教育中最容易普及的一門藝術(shù)，它不依賴其他樂器，而能提高學(xué)生的音樂文化素養(yǎng)和修養(yǎng)，因此成為音樂教育中一種最簡潔、最廣泛的實施手段，所以在初中課程里也應(yīng)當(dāng)重視學(xué)唱的科學(xué)教育。

以上所述都是一些簡單實用的教學(xué)經(jīng)驗，在實踐運用當(dāng)中還有待探索、提高。總之，初中音樂課聲樂教學(xué)，還是應(yīng)該給學(xué)生以深入淺出的技能方法，輕松和諧的環(huán)境氣氛為學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，使學(xué)生想唱歌、愛唱歌、能唱歌。

參考文獻：

[1]張重輝.聲樂基礎(chǔ)通用教程[M].浙江大學(xué)出版社，2003

[2]鄒初本.歌唱學(xué)―沈湘歌唱學(xué)體系研究.北京：人民音樂出版社，2012

[3]周小燕.聲樂基礎(chǔ)[M].北京高等教育出版社，1990

篇(3)

關(guān)鍵詞：歌唱教學(xué)；高中聲樂特長生；換聲區(qū)；訓(xùn)練

在歌唱訓(xùn)練中，要掌握好聲區(qū)的統(tǒng)一、聲音的流暢及寬廣的音域，其中很重要的一個環(huán)節(jié)，就是要掌握好換聲區(qū)唱法。無論男女聲都會碰到換聲區(qū)問題。

我們在“聲樂特長生”聲樂訓(xùn)練中，常常會碰到這樣的問題：女聲常見的“真假聲”打架，或者中聲區(qū)用真聲，特別是初學(xué)者,唱到高聲區(qū)突然變成假聲，中聲區(qū)到高聲區(qū)之間總有一個坎兒，形成中高聲區(qū)的不統(tǒng)一，也就是我們常講的“兩截子”聲音。男聲常見的是高聲區(qū)唱不上去，或者唱到一定的音高，喉頭就上提，發(fā)出一種白聲，甚至喊叫的聲音，高聲區(qū)總是掌握不好。這些問題都是因為不懂換聲區(qū)的唱法及沒有掌握好換聲區(qū)的唱法而出現(xiàn)的問題。

我們知道人聲的自然音域是非常有限的，不經(jīng)過專業(yè)訓(xùn)練，人聲的自然音域僅有一個八度或者一個八度多點，如果超過了這個自然音域再往上發(fā)展，恐怕大多數(shù)人都唱不上去，唱上去也可能是喊的聲音。所以，超過了自然音域再往上發(fā)展，就必須轉(zhuǎn)換成另一個聲區(qū)的唱法，這種自然聲區(qū)到高聲區(qū)的連接區(qū)域，就稱為換聲區(qū)。各聲區(qū)從自然聲區(qū)轉(zhuǎn)入高聲區(qū)，都有相對固定的轉(zhuǎn)換點，這個點就稱為換聲點。男女各聲部的換聲點分別是在:女高音:#f2、女中音:be1、女低音:#c1、男高音:#f2、男中音:be2、男低音:#c2。清楚了各聲部的換聲點后，各聲部在唱到換聲點時，就不能再用自然聲區(qū)的唱法，而是要使用換聲區(qū)的唱法。

一、女聲的換聲區(qū)訓(xùn)練

女聲各部經(jīng)過換聲點時，不能再用真聲唱，而是適當(dāng)摻入假聲，形成真假聲，也叫混聲。假如女聲經(jīng)過換聲點時不摻入假聲，那么中聲區(qū)就會真聲太多，再往上發(fā)展聲音就會產(chǎn)生破裂，并且將失去高聲區(qū)，或者形成中高聲區(qū)的不統(tǒng)一。所以，女聲的換聲區(qū)訓(xùn)練，我認為主要是解決用混聲過渡，而不能用真聲，只有掌握了用混聲過渡才能順利進入高聲區(qū)，才能使中高聲區(qū)統(tǒng)一起來。

女聲的換聲訓(xùn)練多采用以下幾種辦法：

1．采用“真聲”和“混聲”對比的辦法

因為初學(xué)者往往不懂什么是混聲，所以，首先要搞清楚什么是“真聲”，什么是“混聲”。教師可先示范一句真聲，然后再示范一句混聲讓學(xué)生分辨，在分辨的基礎(chǔ)上，再讓學(xué)生自己掌握用混聲過渡。

2．采用戲曲喊嗓的辦法

我們知道戲曲喊嗓時，聲音位置高，而且多采用混聲去喊，所以，才開始練習(xí)可先不用音階，而是直接用i和a兩母音做喊嗓練習(xí)，要求必須用混聲，而不能用真聲。掌握了i和a后，再練習(xí)其它音。

3．采用下行音階練習(xí)的辦法

在分辨、喊嗓的基礎(chǔ)上，再做音階練習(xí)，開始最好用下行音階，注意起音不要太低，太低了不易摻進假聲，起音最好在換聲點以上，但也不要太高，可先在b1或c2處做下行練習(xí)。因為下行音階容易找到混聲，特別是起音找到后，其它音只要保持住起音的狀態(tài)，然后慢慢過渡到換聲點以下。所以，最好先采用下行音階，然后再用其它方法練習(xí)。

4．采用半聲唱法的辦法

換聲點過渡時，還要注意不要用太強的音量，因為太強的聲音容易發(fā)出真聲，很難控制聲音，而且容易產(chǎn)生真假打架，所以，要耐心有控制的用半聲過渡，只有控制音量，才容易順利通過換聲區(qū)。

二、男聲的換聲區(qū)訓(xùn)練

如果女聲的換聲區(qū)過渡是解決真假聲結(jié)合的問題，那么男聲的換聲區(qū)過渡，我認為主要是解決“敞開”和“掩蓋”的關(guān)系。也就是所有男生各聲部在通過換聲點時，不能再用敞開的聲音唱，而是采用掩蓋的手段，比如：a母音唱到換聲點時，不能再唱成純a母音，而是略帶點u音，形成一種a和u音的混合音，使a母音變暗變圓，這就是換聲區(qū)的掩蓋手段。這里不僅僅是指a母音，無論什么母音，在唱到換聲點時，都不能再敞著唱，而是慘入u音的音色，形成換聲區(qū)的掩蓋唱法。所以，男聲換聲區(qū)的過渡，只有明白了這個道理，掌握了換聲區(qū)的掩蓋唱法，才能順利進入高聲區(qū)。

男生換聲區(qū)的訓(xùn)練多采用以下幾種辦法：

1．采用母音摻u音的辦法

可先采用上行階，三度、五度、八度都可，注意唱到換聲點時，所有母音都要摻進u音的音色，達到掩蓋的目的。最好先用a母音練習(xí)，因為a母音過渡時摻入u音容易體會掩蓋的效果。掌握了a母音的掩蓋技巧后，再用同樣的辦法練習(xí)其它母音的掩蓋方法。

2．放下喉頭保持穩(wěn)定

通過換聲區(qū)時，還要注意放下喉頭，找到打哈欠時的喉位，并保持喉頭的穩(wěn)定，不能隨著音的升高而隨意抬高喉頭，同時，抬起軟腭打開咽腔，使聲音順利掩蓋過渡。

3．保持頭腔共鳴位置

換聲區(qū)過渡時，要保持頭腔共鳴，使聲音全部進入頭腔，形成意大利關(guān)閉唱法。不能忽前忽后，更不能使聲音掉進喉嚨里，造成一種舌根下壓發(fā)緊的聲音，這樣既影響換聲，又影響吐字。

4．將聲音焦點集中

進入換聲區(qū)時，還要注意聲音不要太散、太大，這樣能很難控制聲音的掩蓋，而且容易造成聲音吃力、疲勞，而是要將聲音焦點集中，在保持聲音管狀的同時，將元音變窄，使聲音形成上小下大的金字塔形狀，上小是指將聲音焦點集中，下大是指將喉嚨充分打開，這樣掩蓋后的聲音就會省力、明亮、有穿透力。

5．采用下行音階練習(xí)

篇(4)

關(guān)鍵詞：嘆氣哼鳴呼吸控制面罩位置喉頭向下

在聲樂學(xué)習(xí)中，氣息穩(wěn)定和腔體打開是聲樂水平提高的重要基礎(chǔ)。嘆氣哼鳴是一種較為獨特的哼鳴練習(xí)，通過不斷的摸索體會，在實踐中得到驗證。一旦正確掌握這種哼鳴練習(xí)的方法，聲音在較短的時間內(nèi)會有明顯的提高。從而縮短聲樂訓(xùn)練的路程，尋找到歌唱發(fā)聲中發(fā)聲器官正確的協(xié)調(diào)運作狀態(tài)，達到整體歌唱的效果。

一、嘆氣哼鳴是啟蒙學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)

嘆氣哼鳴是一種聲樂基礎(chǔ)訓(xùn)練的手段。對初學(xué)者來說它是達到學(xué)習(xí)控制、支配嗓音器官高效、快捷的訓(xùn)練方法。只要方法科學(xué)，練習(xí)得當(dāng)，就會有很好的收效。聲樂大師蘭培爾蒂曾說：“如果你不能閉著口唱好，你就不能張開口唱好。”筆者認為這樣講是很有道理的，其實閉口哼鳴練習(xí)就是在為張口歌唱做準(zhǔn)備。正確的哼唱是最有價值的練習(xí)，它能夠?qū)⒙曇粢龑?dǎo)到正確的發(fā)聲上來。哼鳴練習(xí)只要得當(dāng)，對于聲帶的負擔(dān)是非常小的。因此學(xué)習(xí)唱歌的人要盡可能多地練習(xí)哼唱。

二、嘆氣哼鳴能使喉頭保持向下

嘆氣哼鳴是聲樂基礎(chǔ)訓(xùn)練的重要環(huán)節(jié)。它并不是簡單地閉口用鼻子哼，掌握它還需要一個過程。可從以下幾個方面進行準(zhǔn)備：先以單項嘆氣哼鳴穩(wěn)定各個發(fā)聲器官的狀態(tài)。在站立好的基礎(chǔ)上，頭微微低一些，嘴張開（以一個雞蛋大小的形態(tài)為宜）。雙唇稍向前伸，上唇用力稍大些，舌頭放平，注意下巴一定要放松，這一點很重要。這時，口、鼻同時以半打哈欠的狀態(tài)吸氣（以聽不到聲音的深吸氣為佳）。氣息吸至腰腹，以“hèn”或“èn”的呼氣（或嘆氣）方式哼出聲音，動作要自然放松，干凈利索。感覺到聲音沿后咽壁進入頭腔內(nèi)。這時的喉頭也會自然，松弛，處于一個最佳位置。以這種狀態(tài)進入下面的嘆氣哼鳴練習(xí)。

1.嘆氣哼鳴的狀態(tài)。將嘴唇輕輕閉上（應(yīng)注意的是嘴唇不要用力，頜關(guān)節(jié)是打開的狀態(tài)，里面的腔體打開的狀態(tài)也要保持不變）。在開始哼唱之前，喉要先擋一下氣，用向下嘆氣的方法把第一個音嘆到橫膈膜之處，并要保持住這個喉頭所處的位置，不要有任何精神負擔(dān)，再開始哼唱。這種方法為打開鼻腔、咽腔，穩(wěn)定喉頭、拉緊聲帶以及在橫膈的支持力上提供了一個一舉多得的方法，為美好的歌唱藝術(shù)打下了一個堅實的基礎(chǔ)。

此哼鳴練習(xí)要求聲音輕松明亮，位置高，喉頭穩(wěn)定向下，喉嚨保持打開，舌根放松。

2.喉頭向下的嘆氣狀態(tài)。用第一個音往下，然后帶下面一個音的方法去哼（如：上行1帶3，3帶5，下行5帶3，3帶1），練習(xí)時要注意連貫，音與音之間不能出現(xiàn)任何斷、卡、不均勻等現(xiàn)象。換音時要精神集中，稍不留意，喉頭就容易往上跑。在哼唱的過程中要注意始終保持一種喉頭向下的嘆氣狀態(tài)。如果一開始不能完成這種三度練習(xí)的話，也可以用1帶2，2帶3，下行3帶2，2帶1的方式進行練習(xí)，等適應(yīng)后再加大難度也可以。

練聲曲：2

此練習(xí)由低向高進行，易找到與氣息搭配的起始音，保持氣壓及喉位穩(wěn)定，促成聲區(qū)的平衡統(tǒng)一，練唱前運用正確的無聲呼吸方法，在唱的過程中始終保持住橫膈膜和兩肋的張力，一直往下嘆著唱，并抓住起始音氣息控制的狀態(tài)，喉位穩(wěn)定，使每個音都搭在氣息上，要求聲音連貫、靈活、勻稱，一氣呵成。

三、嘆氣哼鳴練習(xí)能鍛煉聲帶的張力

1.練習(xí)聲帶拉緊的感覺。在歌唱中聲帶始終要保持一種繃緊的狀態(tài)，并感覺到聲帶上有一個拉緊閉合的著力點在不斷地向下、向后（后咽壁）帶著用力。隨著音階的上升，這種力要逐漸加強（但要注意整個腔體要保持打開、放松的狀態(tài)，這樣聲音聽起來就會輕松、自如）。在向下走的低聲區(qū)時，聲帶的下壓力相對減弱，但聲帶并不是就可以松懈了，而應(yīng)該繼續(xù)保持一定的張力，這時可以用上胸腔共鳴，讓聲音處于豐滿、統(tǒng)一的狀態(tài)。同時聲音的位置要保持住，不能掉下來。聲帶收緊的同時，喉嚨張開，狀態(tài)是里收外展。喉兩邊的肌肉是向外、向下用力擴張的，并不是向里用力。每一個音都要感覺是從身體的深處發(fā)出，千萬不要用力去壓迫喉頭。注意氣息流動要均勻、舒暢，整個哼唱過程要始終保持在橫膈膜和兩肋的支持狀態(tài)下，有氣息吸到腰腹的擴張感，并保持在這里，使整個狀態(tài)形成一個上下貫通的共鳴通道。

2.面罩共鳴練習(xí)，高位置的共鳴效果。學(xué)生在充分建立起口咽腔、胸腔的整體共鳴后就可以加入頭腔面罩共鳴練習(xí)，可以用哼鳴和半打哈欠等狀態(tài)送氣，感受從眉心向面部發(fā)射出的一種高頻率聲波；混聲練習(xí)，注意男女生在聲音練習(xí)中換聲點的不同，讓學(xué)生尋找最舒適的發(fā)聲練習(xí)，在混聲練習(xí)時要注意學(xué)生的中聲區(qū)處于穩(wěn)定狀態(tài)的基礎(chǔ)上加以訓(xùn)練，在做到以上幾點的同時，要特別注意：鼻腔、咽腔、喉要始終保持一種打開的狀態(tài)，同時感到后鼻咽腔處有一個著力點，使咽腔處于一種拉長、繃緊的狀態(tài)并向深處用力，這樣就會產(chǎn)生一種緊貼咽壁、直上面罩的氣流感，同時發(fā)出明亮、集中、結(jié)實、高位置的富于穿透性的共鳴音響效果。如這種哼鳴效果與藝術(shù)歌唱的整體共振聲道緊密配合形成一體。在進行藝術(shù)歌唱時，只需把嘴唇張開，保持里面腔體的狀態(tài)，即可發(fā)出一種美好、動人的音色、音質(zhì)、音量來。這也正是歌唱者們渴望尋求的那種演唱狀態(tài)和歌唱技能。

四、嘆氣哼鳴能鍛煉呼吸控制

嘆氣哼鳴對一些聲音空、散、共鳴薄弱、咽肌無力、下巴僵硬等歌唱方面的毛病也有較為明顯的改善和解決。在逐漸掌握這條哼鳴要領(lǐng)以后，音域會較快地獲得拓展，把這種哼鳴歌唱的方法正確運用到聲樂教學(xué)中，就可以收到事半功倍的效果，但它訓(xùn)練上有一定的難度，在教學(xué)中要克服。

（一）練習(xí)前的準(zhǔn)備要充分

在練習(xí)開始時，學(xué)生可能會遇到一些不同的問題和困難，但應(yīng)注意的是，一定要從低聲區(qū)向高聲區(qū)以半音高的遞增進行練習(xí)。每個環(huán)節(jié)都要密切配合，協(xié)調(diào)一致，切忌出現(xiàn)局部過分用力的現(xiàn)象。喉頭必須要自然向下（即保持嘆氣的狀態(tài)），喉外肌肉不能緊張，注意下巴一定不能僵硬，要以自然放松、被動的狀態(tài)為佳。要注意不要急于拓展音域而是以自然聲區(qū)為主，將自然聲區(qū)的基礎(chǔ)鞏固好，再向兩邊擴展。在練習(xí)時還應(yīng)該注意男生女生練習(xí)上的區(qū)別，以“男生不求太高，女生不要太低”為原則循序漸進，逐步擴展。因為男生大多在高音時比較困難，在此練習(xí)沒有鞏固的時候不要盲目拔高音，以免出現(xiàn)不必要的問題。而女生也不要練得過低，這樣會對女生聲帶增加不必要的負擔(dān)。

（二）呼吸控制的基礎(chǔ)練習(xí)

1.重視深呼吸練習(xí)。先將嘴唇閉上，用鼻子聞花的感覺來深吸氣，聞花時要自然放松，不用猛吸，練習(xí)時感覺花的“香味”隨著緩慢、柔和的吸氣動作，同氣息深深地吸進小腹。小腹在吸氣時完全放松，邊吸邊向外膨脹，這一切都是在松弛、自然的狀態(tài)下進行的。胸部舒展而又通暢，絲毫不緊張，從而解決吸氣的誤區(qū)。在這種感覺獲得后，再用張開嘴巴的辦法吸氣，但氣深的部位與閉口聞花的一樣。注意開口時胸一定不要上提。

2.訓(xùn)練快吸快呼。要求練習(xí)者迅速地將氣息正確地吸到肺的底部，然后小腹用力往里收縮并迅速返回的狀態(tài)，橫膈膜要保持擴張。在這個正確呼吸下，保持住氣息的控制，就是氣不能松，橫膈膜保持擴張狀態(tài)。以此循環(huán)地把每個音唱完。在吸氣練習(xí)時，讓學(xué)生以半打哈欠的狀態(tài)和腰腹的擴張來體驗歌唱中吸氣的感覺，在呼氣練習(xí)中，以母音的練聲曲和嘆氣的感覺加以練習(xí)。

（三）起音的練習(xí)

1.軟起音。聲樂學(xué)習(xí)中的“打哈欠、嘆氣”是有效解決錯誤呼吸方法的途徑。首先練習(xí)模仿“打哈欠”的動作，做好“打開喉嚨”的準(zhǔn)備，把這種下意識的動作當(dāng)成有意識的體驗，可使我們較容易找到建立在氣息支持上且位置較高的起始音。相反，“打哈欠、嘆氣”的動作可使學(xué)生感覺氣息撫摸聲帶發(fā)聲的軟起始，感覺呼吸往下走的力量，這有助于改善聲帶滯重、聲帶逼緊的歌唱不良狀態(tài)。

2.硬起音。在訓(xùn)練中可針對聲音的虛、漏，聲帶機能差的學(xué)生練習(xí)硬起始。發(fā)音前先將聲門緊閉、喉頭向下?lián)鯕猓儆蓮椥缘闹С至α浚瑢庀_開聲門振動聲帶發(fā)聲，以此激起的力量使聲音清晰集中，并延續(xù)于歌唱之中，硬起始也可通過生活中“打噴嚏”的自然狀態(tài)來體會，這也是下意識地將氣、聲良好配合的結(jié)果。正符合一剎那吸氣狀態(tài)時腔體的打開、快速吸氣的動作要領(lǐng)。

3.斷音練習(xí)。斷音練習(xí)速度較快，主要是訓(xùn)練快吸快呼，要求練習(xí)者迅速地將氣息正確地吸到肺的底部，然后小腹用力往里收縮并迅速返回的狀態(tài)，橫膈膜要保持擴張。在這個正確呼吸下，保持住氣息的控制，就是說氣不能松，橫膈膜還需要擴張。以此循環(huán)地把每個音唱完。

練聲曲：3

mimimimamama

練習(xí)3在練習(xí)的過程中，首先要注意保持呼吸的支點和呼吸的彈跳，做到聲斷氣不斷。同時找到嘆氣哼鳴的面罩位置，使聲音音色純美而動聽。

綜上所述，嘆氣哼鳴對于初學(xué)者或是在聲音上還存在一些問題的人，都可以在短時間內(nèi)得到明顯的提高和改善，使他們盡量減少甚至是杜絕走彎路的可能。對于在練習(xí)中盲目喊叫的練習(xí)者來說，也有很好的養(yǎng)護聲帶的作用。在聲樂教學(xué)實踐中，注意嘆氣哼鳴的教學(xué)方法，重視基礎(chǔ)，方能使學(xué)生在聲樂技巧學(xué)習(xí)和實踐中取得事半功倍的效果，避免學(xué)生在技巧學(xué)習(xí)上盲目求高求大，而掉入歌唱學(xué)習(xí)的誤區(qū)，使學(xué)生在歌唱的道路上走得更加順利。因此聲樂啟蒙教學(xué)要首先強調(diào)嘆氣哼鳴的基礎(chǔ)訓(xùn)練，這是一種有效方法，更是一種教學(xué)思想和教學(xué)理念。我們期待著更多的同行對此進行研究，使之更加完善，并能推廣運用，更好地服務(wù)于聲樂教育事業(yè)。

參考文獻：

①鄒本初.歌唱學(xué)[M].北京：人民音樂出版社.

②王如湘.美聲唱法卷[M].湖南：湖南文藝出版社.

③湯雪耕.怎樣練習(xí)歌唱[M].北京：人民音樂出版社.

篇(5)

關(guān)鍵詞：聲樂 小組課 共性 個性

一、師范院校的培養(yǎng)目標(biāo)

高校擴招后，師資普遍緊張，各師范類高校大多改變“一對一”的傳統(tǒng)聲樂授課模式，采用聲樂小組課的方式進行教學(xué)。聲樂教學(xué)的改革勢在必行，但不管怎樣改，都必須遵循聲樂藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律。我們一直強調(diào)師范聲樂課的培養(yǎng)目標(biāo)是培養(yǎng)合格的中學(xué)師資，培養(yǎng)一支具有高素質(zhì)高能力和創(chuàng)新精神的中小學(xué)教師隊伍，培養(yǎng)成為具有現(xiàn)代教學(xué)理念和扎實廣博的音樂學(xué)科基礎(chǔ)知識和深厚的音樂教學(xué)理論修養(yǎng)和技能，成為中小學(xué)音樂教學(xué)改革和實驗的合格人才。因此，聲樂課的主要教學(xué)目標(biāo)，并不是培養(yǎng)專業(yè)尖子和專業(yè)演唱人才，不是培養(yǎng)歌唱家和演奏家，而是更注重是否能夠勝任中小學(xué)音樂課教學(xué)，是否具有輔導(dǎo)群眾文化歌詠活動的能力的復(fù)合型人才培養(yǎng)目標(biāo)。因此，小組課可以在這些方面不斷充實內(nèi)容，發(fā)揮小組課更廣泛的作用。

二、小組課訓(xùn)練與傳統(tǒng)聲樂“一對一”授課模式的比較

聲樂小組課的實行，打破了傳統(tǒng)聲樂“一對一”的授課模式，出現(xiàn)了“一對二”，“一對三”等多人一組的聲樂小組課。通過聲樂小組課的實行，使單位學(xué)生數(shù)容量加大，的確可以節(jié)省教師資源，從而提高了整體的效果，但在嗓音訓(xùn)練方面，同樣帶來了一個值得探討的問題，認為小組課可以提高整體的聲樂水平，擴大訓(xùn)練范圍，但學(xué)生“個性”發(fā)展不如“一對一”的形式好，聲音指導(dǎo)的不細致。

應(yīng)該說，傳統(tǒng)聲樂教學(xué)歷經(jīng)百年，在嗓音訓(xùn)練中，學(xué)生“個性”差異性能得到良好的發(fā)展，但這種授課形式最適合嗓音條件好的學(xué)生，否則，費時費力、效果不大。如今在師范類的招生中，條件好的一般是占少數(shù)，大多數(shù)是一般條件的學(xué)生，還有少數(shù)條件較差的學(xué)生，從這個角度上說，聲樂小組課也是一種實際的選擇。

“二對一”聲樂小組課，從練聲環(huán)節(jié)方面來看，每個學(xué)生平均可以得到20多分鐘的訓(xùn)練時間，教師可以針對學(xué)生的個體差異進行指導(dǎo)，因此教師施展對學(xué)生個體教學(xué)手段空間比“三對一”要大，但多于三人，聲樂課很難對個體學(xué)生發(fā)揮細致的指導(dǎo)作用，指導(dǎo)感到時間緊張，從訓(xùn)練聲音的角度來講，“二對一”的授課比較好。

筆者承認，小組課在嗓音方面的發(fā)展不如“一對一”的形式，但如果從嗓音發(fā)展的規(guī)律出發(fā)，找出其“共性”和“個性”的關(guān)系進行科學(xué)訓(xùn)練，同樣能取得良好的效果。

三、基礎(chǔ)階段的“共性”訓(xùn)練

高師聲樂教學(xué)從本質(zhì)上與音樂學(xué)院是一致的，都必須尋求嗓音科學(xué)發(fā)聲與歌唱、聲樂訓(xùn)練規(guī)律，并將之貫穿于學(xué)習(xí)的全過程。嗓音發(fā)展的科學(xué)性，一般是按照美聲方法的要求，在正確呼吸的基礎(chǔ)上，運用嗓音在人體的各個共鳴器官達到良好的混合共鳴效果，這種效果的獲得，是要經(jīng)過不斷反復(fù)的練習(xí)才能達到。

聲樂課的嗓音訓(xùn)練，歷來是個重點，對于嗓音的訓(xùn)練，可以分為由兩個部分，第一個部分為“開嗓”，目的是加強聲帶的拉力功能，如可以采用機械練聲法，將一些練聲曲進行十分鐘的練習(xí)。第二個部分為嗓音“美音”訓(xùn)練，教師可以在這部分兼顧學(xué)生的個性特點訓(xùn)練，如在練聲過程中，可以采用集體為主，個別為輔的形式，但要針對個別反映的問題，提出改進意見，強調(diào)課余時間多練習(xí)。筆者將第一部分視為“共性”訓(xùn)練過程，第二部分為“個性”訓(xùn)練過程。“共性”訓(xùn)練的種類有很多，如筆者采用的“共性”機械式的“開嗓”過程，常用放錄音的形式，就是將一系列包含各種功能的練聲曲集合在錄音或磁盤上，進行放音練聲，方便有效，學(xué)生也可以在業(yè)余時間，集體按時進行，一般三十分鐘為宜，也可以獨自在宿舍或琴房進行自習(xí)練聲。在課堂上，教師所做的工作，只是指導(dǎo)這些練聲區(qū)的具體方法和要求。對于做不到位的學(xué)生，則應(yīng)進行改進方法的重點指導(dǎo)。通過不斷的練習(xí)，使嗓音得到了加強。

嗓音訓(xùn)練與聽力有關(guān)，如，在實際教學(xué)中，筆者發(fā)現(xiàn)有不少學(xué)生的音準(zhǔn)是個大問題，對于音高的判斷和發(fā)音存在音不準(zhǔn)的現(xiàn)象，這樣就大大阻礙了聲樂的進步。耳音的訓(xùn)練在聲樂教學(xué)中不容忽視，就這個問題，聲樂小組課進行和聲方面的訓(xùn)練，能取得良好的效果。

目前師范專業(yè)的學(xué)生中，基本可以分為高、中、低、三個層次，在這三個層次的學(xué)生中，一般中等程度的占多數(shù)，因此，教師應(yīng)將中等程度的學(xué)生作為聲樂小組課訓(xùn)練的重點，制定可行的教學(xué)大綱和訓(xùn)練計劃。“基礎(chǔ)”性的學(xué)生如同白紙，思想大多沒有條條框框的束縛，訓(xùn)練相對容易。對于這些基礎(chǔ)性學(xué)生的訓(xùn)練，小組課是最為合適的選擇，為了實施“共性”的訓(xùn)練，在小組課的編組上可以考慮男女生搭配，或根據(jù)聲部男女生各分為一組，在唱法上也可以將，民歌、美聲進行分組，并由相應(yīng)的專業(yè)教師指導(dǎo)訓(xùn)練，方便練聲，容易達到聲音統(tǒng)一效果；而針對練習(xí)過程中的“個性”差異，如有的男生聲音位置低，找不好假聲，這樣可以調(diào)整適合的女聲讓其一組，男聲可以通過女聲的練聲，模仿女聲以便找到假聲，獲得高音唱法的有效方法。在小組課中，有的學(xué)生嗓音不怎么突出，但其他方面也許不錯，如有的鋼琴很好，這樣就可以把唱的好的同學(xué)與彈的好的同學(xué)進行組合，在課堂上就可以讓這個彈琴好的為其伴奏歌曲，在進行歌曲處理上得到更大優(yōu)勢，雙方都能得到特長的發(fā)揮，這樣學(xué)生雙方也能得到相互影響，認識到歌曲伴奏對歌唱的影響是很大的，學(xué)生也能重視伴奏學(xué)習(xí)。

四、提高階段的個別指導(dǎo)

為了使一些有條件的學(xué)生進步更快一些，教師可以定期對小組學(xué)生中個別學(xué)生進行單獨示范課，通過觀摩達到學(xué)習(xí)的目的。

聲樂課的嗓音訓(xùn)練，歷來是個重點，對于嗓音的訓(xùn)練，可以分為由兩個部分，第一個部分為“開嗓”，目的是加強聲帶的拉力功能，如可以采用機械練聲法，將一些練聲曲進行十分鐘的練習(xí)。第二個部分為嗓音“美音”訓(xùn)練，教師可以在這部分兼顧學(xué)生的個性特點訓(xùn)練，如在練聲過程中，可以采用集體為主，個別為輔的形式，但要針對個別反映的問題，提出改進意見，強調(diào)課余時間多練習(xí)。筆者將第一部分視為“共性”訓(xùn)練過程，第二部分為“個性”訓(xùn)練過程。“共性”訓(xùn)練的種類有很多，如筆者采用的“共性”機械式的“開嗓”過程，常用放錄音的形式，就是將一系列包含各種功能的練聲曲集合在錄音或磁盤上，進行放音練聲，方便有效，學(xué)生也可以在業(yè)余時間，集體按時進行，一般三十分鐘為宜，也可以獨自在宿舍或琴房進行自習(xí)練聲。在課堂上，教師所做的工作，只是指導(dǎo)這些練聲區(qū)的具體方法和要求。對于做不到位的學(xué)生，則應(yīng)進行改進方法的重點指導(dǎo)。通過不斷的練習(xí)，使嗓音得到了加強。

聲樂小組課，教師要重點強調(diào)方法的訓(xùn)練要領(lǐng)和動作的規(guī)范要求，因為在很多情況下，教師只能聽出學(xué)生的整體聲音效果，對他們中的個體聲音出現(xiàn)的毛病很難聽辨，即使能聽辨出他們聲音毛病，如果單對一個學(xué)生進行糾正，時間也不允許。實際在授課時，教師往往在很多情況下不可能不去對個別學(xué)生進行指導(dǎo)，特別是對一些條件比較好的同學(xué)，如果控制不好時間，就容易拖堂。訓(xùn)練原則是，盡量能在較短的時間內(nèi)達到良好的上課效果，如在歌曲的處理方面，教師可以把歌曲的難點找出來重點處理，對一時難解決的，可以分幾次課解決，并且要求學(xué)生課余時間多進行練習(xí)，教師只能在課上提出問題和解決的方案，并要求學(xué)生利用大量的課余時間自己去練習(xí)和體會。

篇(6)

關(guān)鍵詞：關(guān)閉；男高音；頭腔共鳴

中圖分類號：J616 文獻標(biāo)識碼：A

文章編號：1005-5312（2012）20-0109-02

“關(guān)閉”技術(shù)可謂是男高音的法寶。時至今日，這源于西方的“關(guān)閉”技術(shù)，已在我國被廣泛的運用和研究。然而以具體的發(fā)聲練習(xí)及在作品中的應(yīng)用來詮釋“關(guān)閉”技術(shù)的卻鳳毛麟角。筆者迄今所見有關(guān)男高音“關(guān)閉”的文章中，“關(guān)閉”技術(shù)的訓(xùn)練基本上都是直接引用沈湘先生的方法，因沒有結(jié)合自己的實踐經(jīng)驗而顯得相對空洞，缺乏實用性。因此，筆者結(jié)合自己的所學(xué)及心得茍膽做一次嘗試，敬請各位同行和專家不吝賜教。

一、“關(guān)閉”的發(fā)聲訓(xùn)練

歌唱發(fā)聲機能的練習(xí)，是在不違背自然規(guī)律的基礎(chǔ)上，運用人體各器官的有機配合、運動協(xié)調(diào)來符合演唱要求。這些器官的配合非常微妙，同時也很復(fù)雜。當(dāng)它配合恰當(dāng)時就會發(fā)出美妙悅耳的歌聲，相反，則會出現(xiàn)不理想的聲音。所以發(fā)聲訓(xùn)練是歌唱機能練習(xí)的最有效方法。筆者三年的研究生學(xué)習(xí)，最大的收獲就是掌握了“關(guān)閉”技術(shù)的基礎(chǔ)理論和相關(guān)訓(xùn)練技巧，認為“關(guān)閉”的發(fā)聲訓(xùn)練要進行以下三個階段的練習(xí)：

（一）第一階段的練習(xí)

沈湘教授曾說過：“‘關(guān)閉’最重要的練習(xí)，是練好換聲區(qū)開始的三個半音音階。”以男高音為例，換聲點是f2,其換聲區(qū)即是(＃f2、g2、降a2)這三個半音音階。這個階段不能急于擴展音域，經(jīng)過較長時間的練唱，真正掌握換聲的感覺，在高音區(qū)演唱不感到吃力，才算確立換聲區(qū)的唱法。確立換聲區(qū)唱法的標(biāo)志是：聲音自如、音色“空、暗、柔、小”。

練習(xí)曲1

此條練習(xí)曲是一條“閉口哼鳴”練習(xí)曲，哼鳴時在心里念出a、e、i、o、u五個母音，用“內(nèi)聽覺”注意傾聽各種母音的不同音色，體會“混合母音”的聲音感覺。練習(xí)時首先要打開咽腔，讓你的小舌頭輕輕地翹起，也就是打哈欠的狀態(tài)；面部表情還要自然放松，略成微笑狀，這樣有利于掛住“高位”，同時喉位也會自然下方，比較放松；在變換母音時，舌頭必須放松，注意舌頭的微小變化。此條練習(xí)曲比較適合中聲區(qū)的訓(xùn)練，先找到“混合母音”的感覺，做到穩(wěn)定的呼吸和共鳴，為換聲區(qū)的“關(guān)閉”奠定基礎(chǔ)。

練習(xí)曲2

此條練習(xí)曲是用以練習(xí)（u屋 o 歐）混聲的練習(xí)曲。練習(xí)時注意唱清楚每個音，不能變音，聲在氣上行，保持聲音的legato, 用貼著咽壁吸著唱的感覺，“順著嗓子眼兒往下唱”， 音越高，感覺“嗓子眼兒”越小，音色越明亮、越集中；特別到換聲區(qū)用（o 歐）“關(guān)閉”時，仔細體驗咽腔柱肌將音“攏住”的肌肉動作，仿佛后頸被一只無形的手“拿住了”，此時在后頸處就形成了“帶有o音色彩的u音管”，為高音的共鳴提供了良好的通道。此條練習(xí)曲比較適合過度聲區(qū)和換聲區(qū)的訓(xùn)練。

（二）第二階段的練習(xí)

這個階段的練習(xí)主要是在“換聲區(qū)”狀態(tài)確定之后，再向高音區(qū)擴展的階段。一般以擴展一個全音為好，男高音的兩個半音音符是a2和降b2.這個階段也可以用上述的練習(xí)曲或其他練習(xí)曲練唱，練聲曲要簡單、易記，多練慢的，少練快的，多練延長音的練習(xí)曲，這樣便于集中精力注意發(fā)音的狀態(tài)。

練習(xí)曲3

此條練習(xí)曲是一條八度大跳的練聲曲，也是男高音最常用的擴展音域的練聲曲。練習(xí)時要用貼著咽壁吸著唱的感覺打開喉嚨（喉位下降，感覺聲音像從喉嚨吞下一樣），同時抬起軟腭和小舌頭，讓聲音向鼻腔里集中；低音唱a 母音時找真聲的感覺，高音混合o母音時找真假聲混合的感覺，回到低音時再找回真聲的感覺；練唱時還要注意唱到a2和降b2這兩個半音音階時，(a+u)的音色要向(a+o)的母音音色上靠攏，以便增加高音的響亮度。這條練聲曲不僅能找到（a啊、o歐）的混合共鳴，擴展音域，而且還是鍛煉呼吸強度的有效手段，非常適合男生高音區(qū)的訓(xùn)練。

（三）第三階段的練習(xí)

這個階段的發(fā)聲訓(xùn)練，必須建立在第二階段(a+o)混合共鳴已經(jīng)成熟的基礎(chǔ)上。用“關(guān)閉”的開放感覺，讓聲音貼著咽壁向后往鼻咽腔的最頂端集中，全身像喊人一樣積極地唱，唱到最高的音符時，母音由o向a開放，這時的a母音與中聲區(qū)的a母音有著質(zhì)的區(qū)別；當(dāng)喉底和頭腔以“吸氣”的感覺“打開”時，這個最高音a好像翻到了后頭頂上發(fā)聲，訓(xùn)練時一定要前面掛住“高位”，往后像打哈欠似地“吸著唱”，永遠保持咽柱肌往里靠攏的“u”的感覺，然后利用后腰的力量，興奮地向上、向前“一翻”，高音就上去了。上述的練習(xí)曲2和3，也是這個階段發(fā)聲練習(xí)的最好選擇。

這個階段的“關(guān)閉”訓(xùn)練是擴展音域和統(tǒng)一聲區(qū)的最后階段。在這個階段除了練出了兩個八度的音域之外，更重要的是，不同聲區(qū)的音色都得到統(tǒng)一，并且不留任何換聲痕跡。男高音唯有達到這種程度，才可以說，基本上掌握了換聲區(qū)的“關(guān)閉”唱法。

二、“關(guān)閉”在具體作品中的應(yīng)用：以歌劇《星光燦爛》為例

《星光燦爛》是歌劇最著名的詠嘆調(diào)之一，是音樂會和聲樂比賽男高音經(jīng)常演唱的曲目。它是意大利作曲家普契尼的歌劇《托斯卡》中男主人公卡伐拉多西演唱的一首感人肺腑的詠嘆調(diào)。

“甜蜜的親吻，和多情的目光”這一部分是前的鋪墊，音高逐步邁入換聲區(qū)（ci,o），演唱時要用貼著咽壁吸著唱的感覺，前邊掛住“高位”，順著嗓子眼兒往u通道里唱，聲音要連貫，多往o音色彩靠攏，要唱出幸福的感覺；“美麗的容貌和溫情的撫愛令人終身難忘。”這一部分是全曲的部分，音高也由過渡聲區(qū)跨越到高聲區(qū)a2。演唱此部分時，聲音力度和情緒的渲染都要增強。當(dāng)唱到（di-scio）的前兩個音（for-me）時就要做好“關(guān)閉”的準(zhǔn)備，口鼻同時全身性吸氣，在強有力的氣息支持下，感覺“ao”母音正往鼻腔的頂端集中，仿佛聲音在頭頂開花。此時的聲音色彩略暗而不失明亮，是成功的“關(guān)閉聲”。

此部分是全曲的最后一句，用“如今才感到對生命的渴望”的呼喊再次把情緒推向，繼而在低音的無可奈何的悲嘆中結(jié)束。

演唱第一個音E時，用打哈欠的狀態(tài)打開喉嚨，放低喉位，往“U”通道里唱，要保持“松、透”的感覺；當(dāng)唱到（non-ho a）時，就要做好關(guān)閉的準(zhǔn)備，由換聲區(qū)向高音區(qū)過渡。演唱時一定要貼著咽壁帶著哼，喉底擴張打開，柱肌向里靠攏，使咽管變細拉長，這樣容易把聲音“攏住”，同時也為關(guān)閉高音提供了良好通道；演唱最高音to時，前面掛住高位，保持咽柱肌往里靠攏的“u”的感覺，然后利用后腰的力量，興奮地向上、向前“一翻”，高音就上去了。

由此可見，男生要演唱音域較高、難度較大的作品，勢必要掌握突破高音的“關(guān)閉”技術(shù)。

“關(guān)閉”技術(shù)發(fā)聲訓(xùn)練及應(yīng)用過程中難免會出現(xiàn)誤區(qū)，應(yīng)該引導(dǎo)歌唱者放松喉嚨，保持低喉位，用“打哈欠”的感覺去唱藝術(shù)、唱修養(yǎng)，去尋求集中的頭腔共鳴即可。若想掌握好“關(guān)閉”技術(shù)，務(wù)必戒驕戒躁，保持良好的心態(tài)，打好中聲區(qū)的基礎(chǔ)，按照文中所提的三個階段科學(xué)的訓(xùn)練，持之以恒，竟能成就您的“高音夢想”。

參考文獻：

[1]鄒本初.歌唱學(xué)—沈湘歌唱學(xué)系統(tǒng)研究(第一版)[M].北京：人民音樂出版社,2007.

[2]周小燕.聲樂基礎(chǔ)[M].北京：高等教育出版社，1990，10.

篇(7)

首先,學(xué)習(xí)聲樂要掌握好以下三點:

氣息的支持、打開喉頭、保持高位置,這三點是密不可分的,不可以單單追求一個方面,否則就不會有完美的歌聲。

1、氣息的支持

在我學(xué)習(xí)聲樂的過程中,每一位老師都很強調(diào)呼吸,正確的呼吸是歌唱的基礎(chǔ),氣息是歌唱的動力。如果在歌唱中沒有氣息的支持,而是用喉嚨控制聲音就會使女高、男高聲音“捏”,男女中低聲部“壓”或“撐”。

用鼻子聞花的感覺來練習(xí)深吸氣。聞花時要自然輕松,不用猛吸。練習(xí)時感覺花的“香味”,隨著緩慢、柔和的吸氣動作,將氣息深深的吸進小腹。小腹在吸氣時完全放松,邊吸邊向外膨脹,這一切都是在松弛、自然的狀態(tài)下進行的。胸部舒展而又通暢,絲毫不緊張。吸氣時,將意念很快集中在小腹部(意守“丹田”)。繼而,留意于鼻子聞花時小腹起伏的動作上:小腹鼓則為吸氣,小腹收則為呼氣。久而久之,就能練成用小腹吸氣而不是用鼻子、口腔、胸腔主動吸氣的快捷的吸氣方法,好象吸氣用小腹,而不用肺。

有了這種呼、吸協(xié)調(diào)一致、具有支點的呼吸,就可以獲得氣息支持的好聽的聲音。

2、打開喉頭

“打開喉頭”最常用的方法是“打哈欠”,這是聲樂界盡人皆知的有效方法。人在“打哈欠”時喉結(jié)會自然下降,同時,軟腭也會自動抬起,咽管隨著“打哈欠”的動作拉開了上下的距離,擴張了腔體的空間容積,使聲音的共鳴通道寬敞而又通暢,給聲音和氣息的流通大開方便之門。

“打哈欠”分三個過程:“引發(fā)―擴張―消退”。在三個過程中以“引發(fā)”狀態(tài)為“打開喉嚨”的最佳狀態(tài)。因為這時的鼻腔與咽腔肌肉剛開始消退。這種舒展、擴張的力量非常含蓄。法國著名生理聲學(xué)家于松稱它為“隱蔽的哈欠”,英國著名聲樂理論家荷伯特.凱薩利則把它叫做“半打哈欠”。這兩位專家均強調(diào)“打哈欠”的分寸感,也就是說,在“引發(fā)“的狀態(tài)下,用“打哈欠”的感覺“打開喉嚨”。

3、保持高位置

歌唱要想得到充實的頭腔共鳴,必須保持聲音的高位置,只有高位置的聲音才會明亮,才有穿透力,解決聲音發(fā)悶的毛病。

到了高音區(qū),歌唱者感覺在上口蓋與鼻咽后的鼻咽腔里,有一種吸氣狀態(tài)。這種吸氣感使頭腔的空間向后上擴張,軟腭與小舌頭含蓄的上抬,硬口蓋有一種緊張感。這種空腔充氣聲音膨脹的感覺,就是“打開頭腔”的正確感覺。“打開頭腔”的同時,在心理的想象中使聲音的音色集中成點狀,它既能使頭腔共鳴音色變的明亮,聲音結(jié)實而富有穿透力,又能使高音唱的輕松、自如。所以說:“打開頭腔、集中音色”這是獲得頭腔共鳴最關(guān)鍵的方法。

在練習(xí)高位置時,可用母音u練習(xí),這時舌位低,軟腭和小舌頭向上抬起,口腔內(nèi)開度較大,氣息能很集中的呼出。

其次,要想使一首聲樂作品唱的很完美,還需要掌握演唱的姿勢、氣息的控制、歌唱的共鳴、學(xué)量的聲樂作品、做到字正腔圓、聲情并茂等。

1、演唱的姿勢、氣息的控制

演唱時,要保持身體的放松、歌唱狀態(tài)的積極,男生可以雙腳開立與肩同寬,女生可以采取“丁字步”的站姿,身體要處在“松而不懈,緊而不僵”的狀態(tài)中。氣息要做到“三分吸氣,七分保持”。

2、歌唱的共鳴

剛才說到了頭腔共鳴,但是在歌唱中,僅僅靠一方面是遠遠不夠的。要想發(fā)出音色豐富多彩,洪亮的聲音,還要有口咽腔和胸腔共鳴。歌唱中的共鳴實際上是一種“混合共鳴”,只有混合共鳴,才能更好的把握聲音色彩和保持共鳴腔體的內(nèi)在平衡,達到聲音在換聲時自如、靈活、統(tǒng)一、充分的體現(xiàn)出人聲的美妙。

3、學(xué)量的聲樂作品

在學(xué)習(xí)的過程中,剛開始對自己聲音的正確與否不太清楚,可以多聽一些聲樂作品,確立正確的聲音概念,還可以模仿的去唱,對學(xué)習(xí)聲樂也有一定的提高。多學(xué)量的聲樂作品,對我們分析處理歌曲的感情、風(fēng)格、語言等問題都有一定的提高,同時也可以提高我們的審美觀。

4、字正腔圓、聲情并茂

歌唱是用科學(xué)的方法發(fā)出優(yōu)美嘹亮的歌聲,聲音是通過音樂化了的文學(xué)語言來表達作品和完成歌唱。所以要求歌唱者咬字一定要準(zhǔn)確、口型要標(biāo)準(zhǔn)、音色融和、節(jié)奏準(zhǔn)確、音高到位、抑揚頓挫要分明,不同的作品要唱出不同的風(fēng)格和不同的韻味來。

5、聲情并茂是聲樂藝術(shù)的審美標(biāo)準(zhǔn)之一